你知道作品名观后感的写作格式吗？观后感可以围绕着基本观点，写一些事实，讲一些浅显易懂的道理，有请你读一下以下的“琅琊榜观后感范文”，希望对大家有所帮助！
琅琊榜观后感范文【篇1】
万里河山，铁马冰河，赤子之梦。总有一种情感激荡着你，直至泪眼朦胧，喉咙哽咽。纵然此生变枯骨，不叫正义永埋藏。《琅琊榜》是近几年唯一看的没有丝毫快进的电视剧。作者的思维缜密，格局宏大，情感激荡，剧情环环相扣。人物性格入木三分。
如果一定要挑一点毛病出来，我觉得最终对于林殊的处理太抽象了，应该把林殊带兵打仗的场面拍出来哪怕是几个镜头，这样脱掉梅长书的外壳找回的林殊才是完整的，就像一个圆，最终回到开始的那一点；还有应该把林殊之死拍出来，虽剧里有暗示，但是最后处理的太简洁，让作为观众的我们，对林殊的爱恨，最后没有找到更有力的一个爆发点，而是到了8分的时候，硬生生隐去了。如果给观众一个抒发的感动的出口，突破泪点，这样才能够酣畅淋漓。但距离没有给出来。个人浅见。
看完此剧，百度作者，发现作者竟然是一介女流之辈。不是我鄙视女孩，我自己本身也是。而是这样一部庞大的男人戏，竟然是女人写出来的。可能我潜意识里看了太多女孩儿谈情说爱的小说，而主观的认为，女人总是感性大过理性。而此剧，格局庞大，脉络清晰，情节紧凑，环环相扣。
谈铁马冰河，军旅之梦有赤焰军旧部对赤焰军的舍命相随，有林殊纵然舍弃余下的生命，也要维护大梁的国土不受大渝侵袭；
谈正义，有林殊纵然削骨锉皮，舍去生命也要翻案的决心，有靖王、言侯、穆霓凰对赤焰军毫无条件的信任；谈感情，有霓凰和林殊那种隐忍而炽热的爱情；
谈亲情，有穆青和穆霓凰的姐弟情、有梅长书对飞流的偏爱、靖王对祁王遗腹子庭生的维护；
谈兄弟情，以梅长书为中心，蒙挚、霓凰（我认为霓凰与林殊有儿女情长，也有江湖义气）、蔺阁主、整个江左盟。真的是面面俱到，毫无破绽。
谈性格，林殊时张扬豪情不可一世，梅长苏时，文质彬彬，思维缜密，情商极高，外表虚弱，内心坚定，不达目的豪不罢休；蒙挚，直率、坦诚、为兄弟两肋插刀，情商不高；靖王，嫉恶如仇，冲动、耿直、甚至偏执，但有一颗无可比拟的赤子之心。
而且，从剧本身来说，不管是服装，剧中的礼仪（印象很深是太皇太后过世时候，群臣跪拜、击掌的场面；还有每次行礼的手势），还是武打动作的设计（好几个旋转的场面、飞流飞起来的场面，干脆利落，毫不拖泥带水，也没有任何的花架子的感觉），真心觉得，十年以来，堪称第一。无人出其左右。有人说，是甄嬛传第二，我认为，甄嬛传虽也好看，但是用来用去就那几招，下毒、诬陷......可能跟我本身比较烦宫斗有一定的原因。
看此剧的时候，没有一丝一毫的快进。真希望拍偶像剧以及武侠剧的那些导演好好学习一下，不要在荼毒我们的智商和眼睛了。
琅琊榜观后感范文【篇2】
自从上大二以后，身边好友就不停给我介绍这部电视剧，而且自其开播以来，好评不断。我利用周末的时间大概看了一下，首尾都看了，中间的有时间再看。很喜欢梅长苏、靖王、郡主、蒙挚和萧景睿以及言侯和其公子。他们之间的友情和亲情，是我佩服的以及向往的。我真的无法相信梅长苏到底是以什么可以让众人信服他，不仅是江左盟的宗主，还是扶靖王上位的得力高手，集智慧与才貌于一身。靖王的耿直和为朋友伸冤的决心一直没有改变，人生得此好友，足矣。郡主聪明伶俐，是非分明，重要的是，对梅长苏痴心相守。
这部剧不仅有宫斗，更有友情。梅长苏隐瞒身份，在靖王身边指导辅佐他，很多次被靖王误会仍不离不弃，被怀疑，被猜测，他还是尽自己的努力去劝服靖王，如果劝服不了他的倔强脾气，他就妥协，反过来帮助他，正如在救卫峥一事上面。当时看得我很感动啊，等了32集，梅长苏终于在生气的时候叫出了自己朋友的名字，真的是不到万不得已不会叫，一直劝告靖王不能去救卫峥，但靖王就是不听劝，梅长苏苦口婆心冒着大雪在风中极力规劝，这个让我看得真是感动，自己的兄弟在眼前，不能暴露身份并且还被误会，不知道他内心是有多强大才能承受如此冤枉。今天看到38集，因为救卫峥一事导致梅长苏被抓并且被逼迫服下毒药，当时靖王和蒙大统领听说这件事情之后，马上去寻求解药，又一次被他们的友情感动到。
是啊，人生会遇到很多人，但是真正在乎你的，能为你分忧解难，与你一起患难与共的朋友又有几个，所以，要珍惜身边对你好的人，因为别人本没有义务对你好。与此同时，要学会提高自己，深处人心复杂、居心叵测的世俗社会，要学会一些为人处世，你单纯并不代表就是最好的，别以为你不犯人人就不会犯你，就像静妃和皇后一样。所以，不断提高自己，提高自身的生存技能。除此之外，《琅琊榜》告诉了我一个道理：坚持就是胜利，但要讲求策略。梅长苏带病在身，却还辅佐靖王到最后，不管遇到多大困难都支持他，在他身后出谋划策，为他化险为夷。这，就是友情;这，就是兄弟。
琅琊榜观后感范文【篇3】
《琅琊榜》有一首剧情歌的开头念的是辛弃疾的《阮郎归》：山前灯火欲黄昏，山头来去云。鹧鸪声里数家村，潇湘逢故人。挥羽扇，整纶巾，少年鞍马尘。如今憔悴赋招魂，儒冠多误身。深情的吟诵搭着古典的配乐使人仿佛一下子进入了琅琊意境之中，后来我因此喜欢上了这首词，喜欢“少年鞍马尘”的林殊，更喜欢“如今憔悴”的梅长苏。
林殊是谁?那是连誉王提起都无不带着赞赏之意评论的“无人不晓、少年天才”的林家小殊;那是一代大儒遇人无数独对之念念不忘的“聪颖慧黠，读书万卷”的将门之后;那是享年高寿儿孙满堂却在仙逝前独独挂在嘴上的名字“小殊”。那么耀眼璀璨的一颗明珠，却被梅岭一场大火焚得一干二净，从前散发的所有光芒归于黯淡，只是该记得的人都记得曾经的明亮。十二年后，他脱胎换骨，重回金陵，故人再如何辨识，都只能从长苏身上捕捉到慵懒的落落余辉，终不复往昔的张狂。言侯也是记得的“小殊，最可惜的就是小殊了”，言侯认为的“可惜”不过是当年的天纵英才旦夕魂灭梅岭，他不知道，意气风发的赤焰少帅被迫变成了机诡满腹的阴沉谋士，这，才是最可怕的事情。逝者不强求，生者却不能遗忘。所以他逼着自己，在朝堂上搅动风云，以麒麟之才做着自己曾经最厌恶的事。“我这双手，也是挽过大弓、降过烈马的”，现在却只能在这风起云涌的地方翻云覆雨，夜夜筹谋。
可我还是不敢想象，到底是背负了多少事情，才会让那个性情飞扬明亮耀眼的少年将军在数年后对着自己往昔最好的朋友以低下的姿态用恳求的语气吐出两个字“殿下”。那布着血丝的双眼，那失措无奈的眼神，那渴求谦卑的姿态，我轻易不敢想起，却萦在心头挥之不去。他的眼里没有泪水，可我已经泣不成声，沉沉地烙在心上，念之成殇，那是一种入睡前卧在床上想起他的神色仍然会被狠狠刺痛的心疼。
曲终人散，时间也许会模糊了剧情、黯淡了风景，可我永远都会记得他的那双眼睛。
无知如飞流，却会在苏哥哥喝苦药时天真地想让自己代替苏哥哥把苦药灌下去，他知道药是苦的，可是他愿意代苏哥哥承受。只要，可以的话。可是，这是代替不了的，只有自己一口口吞下，苦药才会真正有效。于是他一个人承受了所有的痛苦，七万赤焰冤魂背负在身，再难也要咬牙坚持下去。万丈迷津，遥亘千里，其中并无舟子可渡，只能自渡。命运掌握在自己手中又如何?誓死要“以权谋祭奠英灵”，劫后余生，他不是为自己而活。
不是不恨的。
他恨那个生性凉薄、冷血无情的皇帝，却仍然爱这个风雨飘摇、内忧外患的大梁。他甚至要顾及因谢玉之案让宇文暄看见大梁朝堂内乱，因此要趁猎场之机借武将之威震住大楚。人人都说景睿难得，有着宽恕包容之心，可林殊又何尝不是?七万赤焰男儿拼死杀尽敌军，最后却死在自己的友军手下，他旦夕之间失去所有，他甚至不能光明正大地活在世上。为沉冤昭雪，他是深不见底不择手段，可也只是让恶贯满盈的人倒下，尽自己所能不去伤及无辜。他竭尽全力地保住靖王、景睿等人的赤诚，可他这个从地狱里爬出来的人赤诚未改又何其难得。由始至终，从林殊到梅长苏，唯一不变的，就是那颗赤子之心，永生不灭。其实长苏身上是能看见林殊的影子的，在跟飞流、黎纲在一起的时候，还是会掩不住那点小调皮、小贪玩。也正是这点林殊的影子使他看上去不只是个阴沉的谋士，给他的昭雪之路添了几缕光亮。
也许有很多人会惊叹这位江左梅郎的才冠绝伦，羡慕他的袖令江湖，觉得他的算无遗策很拉风。可是你知不知道：他病体支离日夜谋划十二载，他隐瞒真相为昭雪熬尽寿命，他从不轻易表露自己所想，但不代表他没有委屈、没有痛苦。
好在还有霓凰郡主，让他的苦心有放空之处，却也仍是隐忍：霓凰认出他的真实身份哭得梨花带雨与他相拥，他强忍片刻才终于忍不住紧紧拥住她，闭上双眼有一种终于可以撕下面具的释然，天知道他等这份温暖等了多久。张口想要说话，却什么都说不出来，最后只化作意味深长的“霓凰”。后来苏宅廊下，郡主红着眼睛问林殊“你真的不知道我更牵挂的是谁吗?”他凝望良久咽下叹息点点头“知道”。作为梅长苏，他有太多的无可奈何，只是他的无奈只会在郡主面前显现，且还是有所保留的显现。
长苏像一篇文赋，兼散文之形美长诗之意深，一眼看不透，细究下来，每一句都意蕴悠长。
“欲得梅郞顾，时时误拂弦。”我像抚筝者仰慕周瑜那样仰慕这位梅公子，他不是那么英勇潇洒，可是他气质清雅、容颜灵秀。言语举动间常常会让我忽略了他的容貌，他约乎就是从那个时代走来的古人，我总是小心翼翼地看着他，生怕惊动持久岁月的尘埃，打破盈满古韵的静谧。
听闻长苏精通音律，如果我有幸做那位堂上抚筝者，我也会故意将弦按错，以搏他无意回眸;或者，我想做他身旁的那位捧墨者，终日静默，只为守那一室书墨馨香。我不知道时空要穿越多远才能与他相见，却感受得到寒梅冷彻、暗香盈怀，我常常在月下企盼：愿梅郞入梦来。
琅琊榜观后感范文【篇4】
林殊，赤焰少帅，豪气万丈，赤血长枪却已是昨日少年。梅长苏，江左梅郎，尔虞我诈，算谋天下却无人看透。
七万赤焰军，有多少还活着保留着当年那份赤子风骨，有多少战死沙场变成冤魂萦绕在朱墙之上，眼睁睁望着自己用血与汗打拼来的天下供那些国之败类固权守位，望着这本应扬清激浊的君王为了权位进行成王败寇这等使国之不国的痛恶游戏。我想涅槃后的他心中定当是痛着的，可他必须忍住心中之痛，还当年赤焰军的清白，他想要萧景琰上位，他想要一个明察忠奸的明君。所以，他回来了，回到了风卷云涌的天子脚下，他不再是当年太奶奶口中的小殊，他只是誉王麾下机关算尽的独身谋士。
他不想让景琰知道当年策马沙场的林殊如今只是一个病骨一身，为了皇权会用阴险歹毒之事铺路的无情谋士，所以他一个人做好那自己厌弃着的一切，他想要保留景琰心中不可多得的赤血风骨，那么所有一切只能在黑暗中保存的事都是梅长苏所做。多大的隐忍才能够在好友误会时微微一笑，旁观者自然清，令旁人都心一冷的误会，他心中会有多痛。
宫墙中的风从未停过，他的这一盘局究竟步了多久，这到底是怎样的一个人，能够在这深不见底的金陵中搅起一阵阵风波，能夠涅槃重生后一步步努力，一步步保留着自己与好友的赤子之心，一步步走向属于他的战场。他的一生何等励志，少年天骄长枪在手，策着战马，叱咤沙场，却在十七岁那年变成了另外一个人，他在乱世中韬光养晦，这等隐忍非常人所及，若换成我们，我想，能否走出阴影已成问题，又何谈重回巅峰。不管如何阴狠毒辣，他心中仍旧保留赤子之心，于是重生的他把自己生命中的最后三个月送给了战场，继续为国家所战斗，他不悔，他又变回了林殊，变回了那个张扬不羁的少帅。这等风骨，我想在如今纸醉金迷的社会中也难寻这种从低谷中爬上来，重回顶端却又仍存信念的人吧。
现实如戏，生活中大也不少这样的悬崖，掉下去便陷入万劫不复之地，微微一想自己能否如他那般从地狱凯旋，涅槃重生，在同样从未停过风的社会中隐忍，一步一步向上，心中却存着赤子之心。浴火之痛，终究会让人披上一件刀枪不入的盔甲，如何使用这副盔甲，是否只是代它如废品大概要看个人所想。唯愿每个人都能用身上那副盔甲重新拿回自己想要的东西。自嘲墨尽，无法用言语来说出他的浩气风骨，望他永远是那个肆意张扬的少帅。
琅琊榜观后感范文【篇5】
小说与电视剧相比之下，我还是更喜欢电视剧的。
首先，在刚开播时，吸引我的眼球的是胡歌的出演，胡歌在仙剑里的逍遥哥哥是我们一代人的回忆，太成功，太经典!说白了，刚开始我就是冲着逍遥哥哥去的。
随着剧情的深入，我再次被吸引是因为剧情的设置，我一向喜欢悬疑的小说和电视剧，而苏兄的神机妙算步步为营，duangduang的撞击着我的小心脏，砰砰直跳，欲罢不能!
还有就是导演们的处女座心思，恢宏的古建筑、气派的场景、华丽的服饰、精美的道具、考究的礼仪、唯美的特效、帅气漂亮的主角配角、精准到位的演技，综合到一起，展现到我们面前的就是一个场面恢弘精致细美的电视画面，不得不爱呀!
表层的说完了，咱再说说深层次的。
首先，近几年随着宫廷剧抗日剧的火爆，满满电视屏幕都是腹黑宫斗，要么就是“我爷爷九岁的时候被鬼子炸死了，我要为我爷爷报仇!”抗日神剧，要么就是傻白甜的爱情剧，看的腻腻歪歪的，不忍再看，琅琊榜播出后，就像一股清泉，流淌过我的心田，冲洗了被熏染的乌七八黑的污垢，顿时眼前一亮!哇!国产剧终于有了新跨越!
剧里没有卿卿我我，没有黑暗腹黑学，没有稀奇古怪造型，没有傻白甜的剧情，没有五毛钱特效。
剧里刻画的是大忠、大义，大孝，大爱，单从苏兄一人即可反射全剧。
铁雪男儿、战死沙场、保家卫国，此为大忠!
苏兄与靖王，从小长大，一起读书一起习武一起玩耍，经历世事巨变依然保持赤子之心，和对彼此的信任牵挂与忠诚，七万赤焰军埋骨梅岭，作为少帅的苏兄，十二年不忘沉冤昭雪，此为大义!
太奶奶去世，苏兄不能亲临守孝，不顾身体虚弱在自己家中坚持守孝一月，还有豫津与言侯后来的父知子、子知父，此为大孝!
苏兄与霓凰，青梅竹马两小无猜，面对巨大变故依然心存彼此，面对家仇国恨内忧外患，舍小为大，隐藏个人感情，为国家肝脑涂地，为此大爱!
现如今在我们自己的生活中太缺少这些了!
为了生活为了工作，我们不得不离开生养我们的家乡，远离故土，亲友分离，感情淡薄，工作中遇到形形色色的人，大都戴着面具，表面和气微笑，背后尽是些蝇营狗苟的人物，人心凉薄，朋友也越来越少，知心的更是少之又少……
所以，我们渴求!它就像一缕甘露，灌溉我们贫瘠的心田，我心向往之。
中华民族流传数千年的“忠孝节悌礼义廉耻”，何时能真正回归我们得心田?
琅琊榜观后感范文【篇6】
历史小说很难写，因为小说要能合上真实的历史事件，另外在史料空白处添加合理的想象，把人物刻画得有血有肉栩栩如生，方为上乘之作。现如今有了架空类的历史小说，写手就完全摆脱了这个严苛的限制，自由发挥的空间变成无穷大。人有多大胆，地有多大产。
《琅琊榜》虽是宫斗题材小说，构思格局不落俗套，伏笔埋得巧妙，草蛇灰线。节奏紧凑的负面是情节发展得有些过于理想化，逻辑严密性也欠缺，但是看这种小说是不应该多想的。
书中人物的名字取得太不讲究了。比如我一开始看见“夏冬”这个名字，心想作者是以此来暗示这个人物命运坎坷内心纠结，后来发现她的师姐师兄叫夏秋夏春，而作者自己的笔名海宴就来自于海鲜宴席，心知自己想多了。“霓凰”，也许就来自于黄色的霓虹灯，“泥黄”还不如“土黄”叫得顺口。
如果我看到好的影视作品，并得知其改编自小说，一定去找原著来一睹其原始文字风貌。但是如果我读过一本好书，而这本书后来被拍成影视作品，慕名而往，却往往扫两眼就没有再往下看的兴趣了。桐华的《大漠谣》和《云中歌》都被电视毁了，《步步惊心》也一般。制作并不粗糙，演员颜值也高，问题在于绝大部分演员演技实在太差，分分秒秒提醒你他们在演戏。我觉得桐华最好的小说是《长相思》，讲的是发生在《山海经》描述的上古时期的故事，有对于桐华而言极罕见的喜剧结尾，画面感极强，男猪脚符合诗经和论语里关于男子容貌品行的所有高标准描述，特别适合于拍成电视剧的，将来可千万别再被糟践了。
听说《琅琊榜》电视比《甄环传》好看，于是几乎从不看电视剧的我按耐不住了。吃午饭，洗收衣服，收拾屋子的时候都同时赶剧。确实，时间就像海绵里的水。人们说太忙没时间做某件事的时候，其实只是不够想而已。
电视剧确实充分发挥了表达方式的优势，画面唯美。电视剧把故事背景定于南北朝，但是官制(三省六部不是隋朝才有的么)，发式(那时候在正式场合汉人的头发不会编成麻花的吧)，称谓，名讳……
不是说了不要多想吗?!是是。接着说。
服装，我一直喜欢唐朝以前的甚于以后的。宽袍广袖，峨冠博带，最能体现华夏文明之风采。个别发型丑得要哭，誉王妃和靖王妃没过门的时候都整得跟村姑似的。这两个头大概是没开窍的实习生做的。
配乐作曲优美，但是音效漏洞较多，不够逼真，室外戏也听起来就像是室内。还有，我不知道现在拍片子是不是都用大量的配音演员，剧中很多人的音色吐字都像是经过非常好的专业训练的，但口型有时对不好，让我有看译制片的感觉。
剪辑很有独到之处，形成一种简洁清爽的叙事方法，原著也是通篇只一条主线。
影视作品表现力最重要的一环是演技，两位男主角都演得蛮合适的，但是女主角每次哭的时候我都觉得她其实想笑，因为嘴咧得很大眼泪却不多。演夏冬的演员比她强多了，一说到痛处眼圈立马就红，真的是好像那种表面刚强一肚子苦水的人。刚看到个帖子说好几名配角包括夏江和黎纲都是副导演和执行导演们扮演的，真是会玩啊。
这部小说和电视剧没有用啃猪脚滚传单(赞一个)，甚至没有用大篇幅渲染儿女情感调味，而能做成一道几乎有口皆碑的佳肴，成功于食材的质量和厨师的技艺。(这篇文章到现在才说到吃，不容易啊!)忠义二字，在五浊恶世里越是被逐利的脚步踩踏，就越是在人们的内心里被向往和渴望。这就是《琅琊榜》作品虽然稚嫩，却如此被接受的原因。
琅琊榜观后感范文【篇7】
看完了，好突然。总觉得结尾没有给人一个充分的情感释放的出口，所以看完了也不痛快，很是憋屈。
梅长苏就这样无声无息的死了吗？最后一集只是为了给他一个结局所以才拍的吗？就是为了让他重新魂归梅岭吗？就这样为了对得起国家，而对不起身边所有的爱人了，这样真的，真的值得吗，梅长苏？
梅长苏这样一步一步精心策划，按照他的想法推动剧情，然后剧情还真的大部分按照他的`想法进行了，所以从故事性上来讲，还的确可预测性很强，基本没什么大变化，甚至连最后的结局我们都可以预测到。这部剧其实在内容上对当权者也有诸多提醒，广电居然也审过了，我也希望算是一个好的信号。就这样一部四平八稳的戏，还能这么受大家欢迎，究其原因其实很简单，大概是因为它达到了大家对一部电视剧的基本期待吧。
这部剧它故事线清晰，人物形象鲜明，观感很好，服装道具灯光等等都做得让人看起来很舒服，演员演技也基本可以达到观众对一个演员的基本要求，其实大家看电视剧的要求就这么简单，为什么现在出来一部可以做到基本要求的电视剧大家就会这么满意呢，还不是因为之前的渣子太多了大家对国产剧都绝望了吗，现在只要有一部能看的，没有什么大漏洞的剧大家就欢天喜地了。。唉，这国人看剧也真是够可怜的。
其实我主要也是最后没哭够，对剧情期待太多了，所以觉得结尾仓促吧。而且越往后看越容易受到腐眼看人基的影响，怎么看梅长苏景琰怎么觉得基情四射，两个人的对话怎么看怎么像情话，唉，其实我也是觉得他俩没有好好道别，靖王没有为苏苏好好哭一把，所以我才觉得不够的。。。不管怎么说就是太仓促了不是吗！！大家也觉得吧。
希望琅琊榜是个开头吧，抛砖引玉，希望国产剧可以以这个为最低标准，以后越拍越好吧，我看他来了请闭眼起码在视效和画面上可以达到类似同等水平，但是剧情估计就会相差太远了。
琅琊榜观后感范文【篇8】
历史小说很难写，因为小说要能合上真实的历史事件，另外在史料空白处添加合理的想象，把人物刻画得有血有肉栩栩如生，方为上乘之作。现如今有了架空类的历史小说，写手就完全摆脱了这个严苛的限制，自由发挥的空间变成无穷大。人有多大胆，地有多大产。
《琅琊榜》虽是宫斗题材小说，构思格局不落俗套，伏笔埋得巧妙，草蛇灰线。节奏紧凑的负面是情节发展得有些过于理想化，逻辑严密性也欠缺，但是看这种小说是不应该多想的。
书中人物的名字取得太不讲究了。比如我一开始看见“夏冬”这个名字，心想作者是以此来暗示这个人物命运坎坷内心纠结，后来发现她的师姐师兄叫夏秋夏春，而作者自己的笔名海宴就来自于海鲜宴席，心知自己想多了。“霓凰”，也许就来自于黄色的霓虹灯，“泥黄”还不如“土黄”叫得顺口。
如果我看到好的影视作品，并得知其改编自小说，一定去找原著来一睹其原始文字风貌。但是如果我读过一本好书，而这本书后来被拍成影视作品，慕名而往，却往往扫两眼就没有再往下看的兴趣了。桐华的《大漠谣》和《云中歌》都被电视毁了，《步步惊心》也一般。制作并不粗糙，演员颜值也高，问题在于绝大部分演员演技实在太差，分分秒秒提醒你他们在演戏。我觉得桐华最好的小说是《长相思》，讲的是发生在《山海经》描述的上古时期的故事，有对于桐华而言极罕见的喜剧结尾，画面感极强，男猪脚符合诗经和论语里关于男子容貌品行的所有高标准描述，特别适合于拍成电视剧的，将来可千万别再被糟践了。
听说《琅琊榜》电视比《甄环传》好看，于是几乎从不看电视剧的我按耐不住了。吃午饭，洗收衣服，收拾屋子的时候都同时赶剧。确实，时间就像海绵里的水。人们说太忙没时间做某件事的时候，其实只是不够想而已。
电视剧确实充分发挥了表达方式的优势，画面唯美。电视剧把故事背景定于南北朝，但是官制(三省六部不是隋朝才有的么)，发式(那时候在正式场合汉人的头发不会编成麻花的吧)，称谓，名讳……
不是说了不要多想吗?!是是。接着说。
服装，我一直喜欢唐朝以前的甚于以后的。宽袍广袖，峨冠博带，最能体现华夏文明之风采。个别发型丑得要哭，誉王妃和靖王妃没过门的时候都整得跟村姑似的。这两个头大概是没开窍的实习生做的。
配乐作曲优美，但是音效漏洞较多，不够逼真，室外戏也听起来就像是室内。还有，我不知道现在拍片子是不是都用大量的配音演员，剧中很多人的音色吐字都像是经过非常好的专业训练的，但口型有时对不好，让我有看译制片的感觉。
剪辑很有独到之处，形成一种简洁清爽的叙事方法，原著也是通篇只一条主线。
影视作品表现力最重要的一环是演技，两位男主角都演得蛮合适的，但是女主角每次哭的时候我都觉得她其实想笑，因为嘴咧得很大眼泪却不多。演夏冬的演员比她强多了，一说到痛处眼圈立马就红，真的是好像那种表面刚强一肚子苦水的人。刚看到个帖子说好几名配角包括夏江和黎纲都是副导演和执行导演们扮演的，真是会玩啊。
这部小说和电视剧没有用啃猪脚滚传单(赞一个)，甚至没有用大篇幅渲染儿女情感调味，而能做成一道几乎有口皆碑的佳肴，成功于食材的质量和厨师的技艺。(这篇文章到现在才说到吃，不容易啊!)忠义二字，在五浊恶世里越是被逐利的脚步踩踏