【《烈日灼心》观后感写作寄语】
相信不少人对《烈日灼心》的期待是基于小说《太阳黑子》的。如预想中的一样影评一上映便受到褒贬两重激烈的讨论。看过小说《太阳黑子》的人相信也一定为书本里细腻的人物形象刻画而折服。就影评本身而言除了有部分演技精湛的演员成功地吸引了部分观众外，影评精巧的场面调度，颇有质感的画面镜头也是吸引眼球的两大亮点。导演用赤裸裸地方式大胆表现的精神固然值得肯定，然而出国留学网小编建议部分电影爱好者在去观看电影之前先去看看相关介绍，如果能够接受某些艺术化的表现方式那么再好不过。《烈日灼心》导演试图用悲剧性的主题去展现人性中的真善。用一些赤裸裸的画面去表现人情人性。下面是由出国留学网为你收集的《烈日灼心》观后感，希望能够对你的写作带来帮助。
《烈日灼心》影评一
在这个炎热的暑期档就快结束的时候，院线里突如其来地来了这部非常不一样的华语类型片，黑暗和光明二元对立面的打破、复杂精准的调度和完成度、有质感的镜头、花样翻新的剪辑、离奇的剧情和史上最大的内地片尺度，让这部曾经被禁的《烈日灼心》，散发出独特的气场和气质，就像是去年灿烂了一整年的《白日焰火》一般，是一部文艺范的犯罪类型片。官方给出的介绍是“灼烈揪心的追凶之途上，父女之情、同性之谊，交揉罪与义，情与法，在故事结尾却发生了变化”而电影本身的故事，却比它更为复杂。
《烈日灼心》的悲剧性主题表现地非常有意思。由邓超和郭涛饰演的所谓躲藏的杀人强奸犯，实际上却以反向的形式，代表着人性中善的至高点、道德的最高标准，一直做着“善良的送死”的行为，甚至到最后，曹保平以一种非常极端的方式把他们推向死亡，以善良的悲天悯人为由。而在这个过程中，也让它丧失了之前一直存在的可信度和普世性，使得整部电影就像是偶然与偶然的碰撞，一定程度上造成了虚假。从一开始，所有人就无路可逃，那么真实也是如此。
另一边，与这种道德所向抵触的，却是法律。段奕宏饰演的警察对陈案的穷追不舍，直到最终酿成悲剧，如同电影中一句点题的台词“法律，是介于神性和动物性的合体。它非常可爱，它知道你好，又限制你没法恶到没边儿，哪个人心里没有那么点脏事儿。”双方的这种“法外之徒”般的内核被曹保平所最大程度放大的，不是冲突和对立，而是其中的打破、融合、和解和温情。这样的立足点非常牢固，也足以令人感怀和深思。
非常可惜的是，正如前文所提及，《烈日灼心》有一个猪尾巴，这也是在上海电影节的首映礼上，大家猛烈鼓掌的时候我飞奔出场的原因。甚至说的苛刻一点，这部电影如果把最后10分钟掐掉，改成从注射死刑后进入到原著小说《太阳黑子》的结局，“死刑时就像往太阳漂浮”的拍法，很可能会真的成为一部少有的当代华语经典之作。
其实是这样的，在观影途中尤其是中间段落一直到后半的高楼匪徒戏分结束，《烈日灼心》很猛，很牛。人物的背景各色、性格鲜明，剧情走向甚至有可以混淆社会价值观念的潜质，以及会让人怀着不知道片头龙标到底怎么来的疑惑。单是把这完成地很好的40多分钟拿出来，就可以发现曹保平的厉害和老练之处：每个戏剧转折都能让你直接陷入要么紧张到身子瘫软、要么紧张到脑子短路的状态，观感极猛，张力极强，节奏掌控极好，而这也直接遮蔽了大量逻辑上的疏漏。虽然如此，但这个段落也并非完美，就算是那场令人啧啧称奇的高楼戏实际上也有遗憾，本来还以为那只可以选择的手会直接让主题往人性抉择和二元对立的彻底打破上带，没想到还是逃不出场面的刺激和动作戏份的注意力分流，算是各有利弊。
而这部电影在剧作上的缺点也在高楼戏之后被彻底暴露，产生的关于剧情走向的迷醉感一直延续到紧张过后。那些廉价说教、那些形式上刻意和突兀以及大量不知道在干什么的离奇转折和设定等问题的暴露，以及无语结尾的充满漏洞和过度的光辉人性升华的反转，突然一下，这片就这样不行了。
现在想想，这种非常可惜的、我完全无法料到的“突发事件”，自然是情有可原;这些圣洁到甘愿故意找死的罪犯，无疑更契合商业片的结局、主旋律的力量、光辉的照耀、总局的又一次胜利这些出现在市面上屡见不鲜的事件。然而，还是免不了为这结局痛惜。好好的逻辑怎么就成了更大的迷?本来非常棒的、通过各种方式达成的情感高度被莫名其妙地解释来解释去，解释到让人犯恶心的地步还不够，再来一个刻意的、突发式戏剧化神转折，再轮番地以价值观“升格”的方式不断正能量输出，电影被降格到了“终究是一处空中楼阁，假的景观罢了”的水准。原本在铺垫过程中的所有大尺度，也在那结局下显得廉价。
值得一提的是，影片开场之前，我还在和座位边上格瓦拉的工作人员一起吐槽邓超糟糕的演技，却没想到这部电影是他出道以来最适合他的一部片，包括整个电影的选角的恰到好处，每个演员的惊人的表现，放在华语片环境中比都非常出彩。尤其是段奕宏的表演，在如此阵容下依然绽放出了极为克制却又极富力量的表现，真的非常难得。只可惜角色间离奇巧合的关系网络设定，又再度破坏了大家的努力。导演在前半段拍得如此写实，最后却突然脑洞大开，是要叫人如何才能相信最终那个莫名其妙的结局呢?“一直坚挺，突然一下不行了”的问题，大家都懂。我相信导演一定有他的道理，只是那道理我也不见得能接受。又或者，不是真的突然一下，而是创作中存在的种种小问题和审查制度下的遗憾，才导致了最后的崩盘。
依然赞美大陆能诞生如此高强度且较为出色较为成熟的，差一点能成为不朽经典的类型电影。平心而论，把这部片子放在国产大陆电影的圈内比较，落位今年的五佳(甚至三佳甚至最佳)都不成问题，也的确是内地今年至今为止的最佳电影。几乎可以预见8月底上映之后，它会引发的轰动效应、极高的票房。毕竟前有《白日焰火》，后有《烈日灼心》，好歹两者都算是大陆影片里类型片掺杂文艺片的新鲜尝试，也都是真正意义上的上乘之作。
【作者：徐若风】
《烈日灼心》影评二
先看了《烈日灼心》，后补的小说《太阳黑子》，人物关系完全一致，剧情框架和核心意思都大体相当，适当的删减、合并了一些线索，也有一些新增的内容，有些是出于电影化的需要，也有些是受条件所限，总的来说，经过改编，情节变得更紧致和直接了，例如房东、师傅和GAY都简化了，海珠删掉了，结局加了一个反转，很多原本很平实的文字描写，经过影像的展现，变得凌厉而又惊险，其它都很完美。同理，明星们的人物塑造也是很给力，三个影帝加上没拿影帝的高虎，都有惊人的发挥。
今天就说说影帝之一，铁任一直以来很喜欢的实力明星段奕宏，他在片中饰演的警察伊谷春，从上任开始就牢牢盯住了自己的手下的得力干将辛小丰，经过不断的探察、推理、取证，最终把七年前水库灭门惨案的三位疑犯缉拿归案。伊谷春与辛小丰之间的智力对决，意志较量，中间掺杂着纠缠的感情，情与法的碰撞，是贯穿全片的主线，加上三个奶爸继抚养孤女“尾巴”，杨自道与伊谷夏的虐恋，可以并称为影片的三大亮点。
伊谷春的精彩之处，在于脱离了既定的面谱化警长形象，其出身富裕家庭所养成的精明气质，神探级别的探案能力，严厉易怒的警察病，基于法律及人生信条的自信，几重人格集于一身，可以说是既有“魔性”又有“佛心”，还能深入生动，成为真实感写实感极强的精英警察。人物形象的复杂性直追《光荣的愤怒》里面吴刚塑造的村官叶光荣。
好的角色，离不开演员的表演，曹保平找段奕宏来演这个角色，也是找到了金子，段奕宏演过很多警察戏、军旅戏，始终都是个性化、风格化表演的课代表，其在拓展人物深度、宽度，以及给正面人物赋予叛逆因子的能力，在《圣天门口》《我的团长我的团》《白鹿原》等影视作中都很显著。这一次的伊谷春警长依然如此，表现看，他是一个非常正面的角色。责职方面，是法律的化身，是正义的执行者，他在侦破实战方面的能力特别强，能一眼就分辨出罪犯，做出正确的判断。情感方面，他对手下辛小丰是外冷内热，看上去严厉凶狠，其实骨子里比谁都爱护这位小弟，拼着命也要将其在水下救出来，也能特意陪着开一百多公里车去干一件取金鱼这样然并卵的事。
可是他绝对不是传统意义上的正面角色，一旦意识到辛小丰可能是疑犯，他毫不犹豫的选择一察到底，成为兄弟情之间的背叛者，而且“心机”之缜密，铁面之无情，竟然让观众开始同情疑犯了，这也是这部电影最让人纠结的地方，当段奕宏很“儒雅”的手整理头发，然后对三兄弟进行各种察言观色、试探、挑逗、敲山震虎，甚至是偷偷取指纹，跟踪偷窥这样不是太光明磊落的行为，甚至是被辛小丰救了一命之后，仍然死硬的捍卫法律。观众一度混淆了正与邪的底心，内心开始默默祈祷三兄弟能成功脱逃，对伊谷春的好感，绝对比试图帮助郭涛脱案的伊谷夏少，哪怕他支援给“尾巴”看病的钱，也似乎带有一种补偿的心态。
没看过原著的观众可能并不知道，小说里的伊谷春只是一个旁观者的角色，戏分不少，但性格描写都是单线条，作为推动剧情的功能，远不如三兄弟那么强的冲突纠结。在电影里，伊谷春则成为非常重要的一环，性格也变得敏感微妙，段奕宏全片和郭涛、邓超各种飚戏，非常过瘾。
能演出一个如此魔性的警察，段奕宏的表现太赞了。原著名为“太阳黑子”，一语双关，讲的是有个天文梦的陈比觉，灵魂归宿就像太阳黑子，其实这个词对于伊谷春也一样适用，法律像太阳一样宏伟，其中却隐藏着太阳风与黑子，在不易察觉的地方呼啸着风暴。
【作者：铁任】
《烈日灼心》影评三
星期六的中午看完原作《太阳黑子》，内心是很激荡的，觉得人物心理刻画怎么能写的那么好!当时就冲动决定要把电影也看了。其实心里对电影的预期是有的，也知道电影改编肯定比不上原作精彩，但还是觉得非常有必要看一看。
比起原作，电影是有很大的改动的，时间线几乎是抽乱了，但故事的大框架还在。单看电影，从情节上讲，节奏还是可以的，叙述也算比较完整，逻辑硬伤不多。但核心思想的传达，是扭曲的。无意义的洗白，让这条赎罪之路变得十分可笑。
改编的地方，有2处我觉得不错。
一是吕颂贤那个角色，电影中将它嫁接到跳楼那个桥段中，还挺巧妙的。电影时间有限，且原作中这个突然跳楼的情节的实际意义也不大，在这个细微之处的改编，我觉得很用心。
二是尾巴的身世。原作中尾巴与那个猝死的女孩并无关系，电影中的设定是尾巴是那个猝死女孩的女儿，这更深一层的羁绊使赎罪更有理由。
然而这并没有什么卵用。与这2处有牵扯的其余改编，简直烂透了。
原作里只有辛小丰强奸了那个女孩，他是主动去的gay吧，我猜测是他对女人不行。去gay吧的行为是寻找自我认同，而他对设计师的献身是赎罪的一种，因为他并不热爱那种行为，疼痛是一种自我惩罚。电影里，辛小丰给设计师的约会承诺流于俗套，却也不算糟糕。最烂的就是，辛小丰以想看到尾巴手术结束为由，故意误导伊谷春。这样，辛小丰的塑造就变得很肤浅，他本身应该是黑暗与纯粹的矛盾体，突然变得这么文艺气息，我是醉了。
最烂的要数结尾的洗白。本来电影快看完了，觉得还不错，陈比觉的设定改动虽大，但也不算触及根本。他的性格确实与辛小丰、杨自道大不同。那两人身上有亡命的理想主义者气息，比觉倒是很现实，钱要怎么花合理他都有规划，他更像正常人一点。把他设定成装傻的人，意欲何为呢?电影中最后的大彻大悟也是相当的俗气。不能说烂，仅是俗气。
洗白为什么烂?灭人满门的恶徒与克己自制的的协警、追击抢劫歹徒的的哥之间是一种强烈的戏剧冲突，因为极端而达到平衡。观众可以自由选择，也会在内心产生矛盾，这样才会引发思考。好的作品就是能带来思考的作品。当天平倾斜的时候，电影就是在灌输思想，灌输他们三人就是好人的概念。那么请导演回答我，伊谷春口中所说的法律，到底是什么呢?
原作的层层递进，抽丝剥茧是真的精彩。包括人际关系的微妙变化，伊谷春和辛小丰之间不可言说的暧昧，伊谷夏对杨自道日益加深的爱和最后的释怀，三个爸爸对尾巴的爱与自身宿命的冲突，还有房东卓生发这个人物的心理剖析。
原作有太多让我觉得甚妙甚妙的地方，电影不差，但毕竟仓促，细节不到位，观众也未必意会的出来。单纯看个故事，也算不错。
【作者：过水忘川 】
《烈日灼心》影评四
不知道有多中二的人才能想出这种风牛马不相及的标题，但似乎只有这样才能说明观影后的那种奇诡之感。而这种奇诡凌厉的感觉，自《毒战》和《闯入者》之后甚为少见。
国产警匪，本来就是比较普通的题材。可很多野心勃勃的导演容易擦枪走火，剑走偏锋。玩过火了就容易走极端：要么自娱自嗨到死;要么和观众一起嗨到死。前者像精神病院才出来的高群书的《西风烈》，后者像《烈日灼心》。
恰好作为硬汉派男星的代表，段奕宏都出演了这两部戏，且都表演上佳，可影评口碑却是大相径庭。究其原因，导演和编剧难辞其咎：什么都想要，什么都得不到。动机模糊，节奏紊乱，形象单薄，到最后干脆来了一锅乱炖。让几个型男硬汉甩开了膀子直接来“是男人就XX”这样狗血无尿点的大戏。知道的觉得高群书就这点水平，不知道的还以为我们的警匪片从一场风花雪月的事(徐静蕾版)开始就在原地踏步。
没错，好的东西不是因为它的优点有多耀眼，而是在于它的纯粹和简单。动机不纯，节奏失控，形象单薄，在《西风烈》身上的缺点到了曹保平这里，全部转换成了优点(至少是正常点)。曹保平比起高群书，聪明之处在于不会眉毛胡子一把抓，导演编剧剪辑全部揽上身。虽说曹也参与了编剧，但主要还是与人合作，同时更是基于优秀的原著小说进行改编，有一定的保证。
开场单老师的评书乍一看有些诡异，让人不适，而画面跳动更是有些出戏。好在及时地用冲突化解了尴尬。也为后文的人物命运铺陈张本。影片的布局安排与小说略有出入，小说开篇即以三人日常琐事入手，后引入伊警官的怀疑和推理，不断地抽丝剥茧，层层递进。影片则是插叙插议，几个突然的闪回有些割碎了故事的连贯，却通过评书的画外音来联系，虽然是有心补救，仍然显得突兀。这是遗憾一。
循序渐进的过程，邓超和段奕宏几次的内心戏都拿捏得比较到位。特别是段奕宏，看似啰啰嗦嗦的闲言碎语实则干练精明心细如尘，几次打光刚好让阳光斜射在他的侧脸上，十分潇洒。而邓超几次的欲言又止，和段奕宏的心照不宣，再到最后的“有什么话烂肚子里比较好”，很难让人不想到这俩货有基情。
中间的故事尿点多，线索多，节奏却不快。与前面保持一致。抓贼，飙车，窃听以及那场让人血脉偾张的天台搏命戏，都让人有惊无险，大呼过瘾。而王珞丹的角色稍嫌扁平，虽然牺牲了裸背，但我估计部分观众都看不明白这场戏的寓意。而不是仅仅地色诱示爱那么简单。
结尾是比较可惜，也饱受诟病的。至少当时我在影院里就觉得不自在。告别了主旋律的电影，结尾还弄了主观臆测的这一套，本来可以言近意远式的戛然收笔，却拖泥带水地牵扯出了人性和内心深处的暗流涌动，用以说明几人之间若有似无的情愫，希望表现出摆脱不了宿命的悲情。真是有些莫名。
用高虎的话说：一个智商180 的活得跟智商80似的。就算是装傻，这个结局也是不妥的，与之前三人的救赎精神相悖。 费尽心思去照顾尾巴的举动也显得自相矛盾。
但总算是结束了，和影片的案件一样：冤假错案也好，秉公办理也好，一切都尘埃落定了。
这场事先张扬的灭门杀人案，在观众预知凶手(也非真正主凶)的前提下，用一种扭曲的情感和极其悲天悯人的情调，安静地结束了。
马尔克斯在写同名小说的时候，正逢他的好友三十年前在全镇人面前被杀害，他有感而发，用精妙的笔触描绘了一个尽在掌控之中的悲情故事，宿命之中，谁都想阻止，但谁都没能阻止。最终的结果只能是，宿命让我们避无可避，无处隐藏。
真正的好小说很难被改编，烈日灼心也不能幸免(小说与电影出入较大)
然而曹保平依然用一种执拗的方式，为这种基情与血腥四射的电影，为警匪片找到了一个合适的注脚。
【作者：烈焰红唇龙 】
《烈日灼心》影评五
曹保平导演的新作《烈日灼心》，在上海电影节狂揽四座金尊，其中包括最佳导演，还有最佳男演员在上影节史无前例的“三黄蛋”——邓超、段奕宏、郭涛，但看片之后，很多影迷调侃，其实四位男主角都给到影帝的美誉也不为过，在波澜不惊甚至是一潭死水的华语影坛，《烈日灼心》确实是一部惊世骇俗之作，许久没有看过这样深刻到痛，纠结到伤，无助到冷的影片，那是一揪心不已的感觉。
《烈日灼心》改编自须一瓜的长篇小说《太阳黑子》，但对小说进行了主视角的大调整，使之更适合影像化的呈现，因此，在影片中我们可以看到，段奕宏的角色，虽然是中途闯入，却是破局之棋，决定了几个人的生死，也在一定程度上是正义与良知的化身，虽然他所处的城市、派出所，同样阴暗和压抑，但这些并不能阻挡正义的力量，至少现阶段有这个需要。
影片故事足够纠结，当一伙穷凶极恶的罪犯，几乎将一家人灭门之后，才拾起怜悯，将仅剩的遗孤保养走。他们不知是出于良心发现，还是来自于更邪恶的计划，总之这是一件拧巴至极的事情，灭门仇人和养育亲人，两个角色混淆到一起，那是一种无法言喻的悲哀，或许，将那个“小尾巴”养大，本身就是一档阴谋，因为真相对这个小女孩而言，是极其残酷的，两种身份两种念头的挣扎，形成了巨大的悲恸力量，显示出巨大的嘲讽意味，但这些，并没有通过影片展示更多，而是将一种后果埋藏在观众内心，却又久久不点破谜题，形成对故事进程的巨大期待。
这几年战台烽发现，一些很好看的有深刻现实意义的影片，总也会有一个很赞的片名，比如说《白日焰火》、《万箭穿心》、《浮城谜事》，以及目前这部《烈日灼心》，很难从一个片名，来判断影片的年代、故事、类型，但看了进去，总能发现太多令人着迷的地方，这些影片无一例外的将人性的挖掘做到了极致，特别是《烈日灼心》，无疑是几部中的佼佼者。当我们看到影片中三个合谋杀手犯案后隐姓埋名过起了普通人的生活，变成了协警、出租车司机、渔夫的身份，开启了全新的生活之后，我们会允许他们告别过往，既往不咎么?
其实，对他们而言，生活应该更像一种折磨，当年曾经犯下的惊天命案，如今一手拉扯大的“小尾巴”，既是亲人般的养女，却又是曾经罪恶刀下留人的幸存者，每天看着她成长，他们心里会怎么想?是以此来弥补当年曾犯下的种种罪行，还是会时刻提醒自己毋忘当年的所作所为?我们会因为一个人的善行去爱他，也会因为一个人的恶行去恨她，当一个恶人去行善，是否就意味着“遁入空门”一般，和过往告别了?也许观众在接触了他们三人之后，也会不自觉的产生好感，希望他们能逃过这一劫，但是当年的罪恶，又怎能会被遗忘?这不仅是对片中角色的考量，也是对观众受众的巨大考验，在探知着每一个人的底线。
《烈日灼心》的原作小说故事发生在厦门，所以电影的故事，也在厦门展开，这个美丽的海边小城，总有阳光照不到的角落，影片所营造的氛围，也足够潮湿、黑暗，犹如三兄弟内心的感觉，黑暗阴冷，但又迫切需要阳光来拯救，只因每个人的内心，都有着一颗太阳，照耀自己，仿佛发光发热之后就可以从良，尽管邓超那个被死刑注射的镜头超级自虐，也是影片给到的一种启示，莫等当罪恶照进怜悯，其实最理所应当的结局是当死刑遇到注射毒针，没有谁等逃得过，且看上天究竟放过谁。
【作者：战台烽】
《烈日灼心》影评六
《烈日灼心》不仅故事好看，剧情烧脑，主演段奕宏、邓超更是奉献了神一样的表现，影帝名号实至名归。片中，段奕宏、邓超是上下属关系，两人对戏、飙戏也是影片最具吸引力的地方之一。段奕宏的帅并非颜值鲜肉，恰恰相反，他帅于干练、老辣、硬气，却又不是温情暖心。邓超一改逗比自黑本质，将心有惴惴，日日忐忑的嫌犯辛小丰鲜活异常，都很难让人将其与邓超联系起来。尤其是接近片尾处，邓超躺在那里，面部所呈现的三种不同情表、心态的大特写，足谓神一样的存在，估计应该会成为演技范本公认赏、学。
《烈日灼心》有一段大破尺度的同性恋戏码，邓超、吕颂贤基情四射，尺度大开，成为影片最抓眼球也最具热议的话题之一。但细析剧情不难发现，警察段奕宏与协警邓超之间才是“真爱”。这种“爱”一开始就有所体现，只不过，在剧情进一步深入、反转之前，这种“爱”更容易被解读成上司对下属的关心、体贴，结合本片，也更是破案的需要。
片中段奕宏对邓超的“爱”无微不至。不允许邓超辞职，至少一年内;冒生命危险潜水救身处危难的邓超;亲自开车送邓超去取小鱼;洗澡完毕后骑摩托车在楼下等着邓超一起吃饭;邓超救吕颂贤的危难关头使劲全身力气爬到28楼，看见邓超安全后才大松一口;好奇邓超与台湾富商吕颂贤的关系，并时时监视、并跟踪，直至“捉奸”......当然，更多是他常用直勾勾的眼神盯着邓超，当发现邓超与吕颂贤的同性恋情后还有些许醋意......如此等等，都似乎在暗示，段奕宏对邓超是有某种暧昧的。但鉴于其警察身份，影片不可能直接将其打造成同性恋者。
同性恋角色在内地电影中并不少见，不过大多因为尺度而遭遇禁映，像《烈日灼心》这样明目张胆表现同性恋还实属罕见。比如《东宫西宫》警察胡军与司汗，《蓝宇》胡军与刘烨，《春风沉醉的夜晚》秦昊与陈思成......从这一对对银幕同性恋情侣看，这个圈子也是颇为看中颜值的，这也就不难理解为什么邓超演了原本由郭涛饰演的辛小丰这个角色。
【作者：丑鱼尼莫 】
《烈日灼心》影评七
很久之前就买了原著小说，但是因为忙读了一半就给搁浅了，大概是得知三个男演员同时得奖了才对这部电影更加期待了一下，之前读小说时也觉得如果被拍成电影，将是看似平常却又艰难的一笔。
电影其实并不难理解，也没什么“十万个为什么”，你坐在影院，只要接受到你看到的，理解你所理解的就好，电影是电影，不是科研精密数字，甚至有一些硬伤和bug也不伤大雅。
之前未看电影前有人提前观影说段奕宏饰演的伊警官是双性恋，带着这个疑问我认真的从头看到尾，想说一些我个人的看法。
我不觉得伊是同志，确切的说我更坚信我的观点，甚至排出体制这一说法，我更不觉得导演和编剧有意的在向观众传达这个讯息。
伊是单身，在片中没有交代任何感情线索，这很正常，我不觉得是导演故意为之，一个刚正不阿的警察角色，简简单单，就是没碰上爱情而已。他从遇见小丰到慢慢熟悉他，和他建立感情，在我看来一切都是很正常的事，不是我直男癌，也不是不愿接收这份“暧昧”，只是我的生活经验告诉我这都能用其他方式解读。
不得不说，伊对小丰是欣赏的，但这种欣赏又取决于小丰是个“太不一样”的男人，也许伊从幼年念书，到去警校学习，接触了那么多外表粗糙表情严肃的男性同事，都没遇上过像他那样的男人。小丰内敛，木讷，热血的亢奋，转过身又卑微的有些难以启齿。他眼神里时有踌躇，时有期盼，挂着微凉，就连转身的背影都透着失意，甚至街上驶来的洒水车溅到他的身上都会打破他的那份凄默。
如果你是一个男性，恰巧你有一个可以称之生死之交的兄弟，你或许能体悟的深刻一些，或者从父辈的朋友之间看出些端倪，男人间多数的感情可以来的胜之不武，可能不言不语，但动辄惊心。我劝你去考公务员，是我觉得你tm太好了，好到我无法用言语形容，或许我内心的os是：兄弟你咋不去考公务员，你比那些碌碌无为毫无无用武之地的人强太多倍了。我愿意开车陪你去十几公里去取个小金鱼，是觉得跟你扯上几句话也挺舒坦，总比在警队里看那些闲人走来走去好，我就想跟你呆一会，抽抽烟，没话题了困了就眯一会......在捉捕小偷时小丰被钢筋绊住，伊急的不行，试想如果是你的话，你工作上最得力的搭档,生活中最欣赏的人出事了，你不急吗?如果他死了，以后跟在你身边的是个又蹩脚人又不踏实的助手，你甘心吗你想都不敢想吧，当下就一个念头：我可不能失去这个人啊。小丰在伊眼里是优秀的，也是有瑕疵的，但是他相信小丰永远是优秀的，也或者说他相信自己的生活经验和职业素养，他相信自己，所以他敏感的发现小丰拿了赌博现场的钱后，对他说了那么多话，其实伊内心是崩溃的，因为他觉得，你是我兄弟，是我亲人，我更想你什么都好，好到胜过我想象中的你，但道德和价值观让我清醒的认知，你不该这样，而我又不曾想过与你说过这样一般难以启齿的话。所以伊的眼神也有不安，有难色，导演的镜头推推进进，让我们能试图走进伊的内心。看到他也不安，他也难抉择。而不是简单的要给广大群众上一堂“法律课”，这里提到的法律，是两种诉求，对于伊来说，他的价值大观里的法律，和面对于小丰来对，他所接收到的这个“法律”。
伊亲眼看到小丰和台湾人亲热时，他的不安和难以相信是来自人的第一反应，再试想你最好的兄弟，有一天你不小心发现他和一个爷们儿在床上“做游戏”，相信我，你绝对不会第一秒就欢呼雀跃地说：朋友我支持你出轨!你绝对会倒吸三口冷气，脚都站不稳的爬出去了..这是人的第一反应，而不是有些人所谓的什么伊暗恋小丰，眼里含有醋意..摆脱，求求你别没常识性的瞎乱腐好么!
原著我没看完，所以不好断定整体和情节，但是电影传达给我的讯息是，小丰根本也不是gay，也不存在他本身就是gay而和台湾人约会的事实。如果你是主角，你身上藏着这么惊天大的秘密，一场大雨，一个打雷都能让你浑身颤抖，你每日活在惊恐和不安中，你会有心情滋生荷尔蒙去和男人谈恋爱吗?估计为了让自己救赎让你断欲寻求救赎你都能做到。
我看到的，是伊从头到尾眼神里、身体上的隐忍和窥视，这种窥视是他从辛小丰身上每个细胞的探寻，从认识这个人，到了解，到相信，到怀疑，到失望，再到推翻自己，重新还他名节，再到亲耳听到事实，不相信不了解想不通，再到难以割舍，再到从容的面对.....他在酒店里叫住小丰收留自己身边，而让另外两个人去电梯口驻守，也许是伊还未从“事实”总走出想再观察他，也许是伊还惦念他，知道去电梯那边是凶多吉少，心存私欲不想让小丰受伤，无论怎么解读，接着出去那两个人果真死了，所以伊是相信自己直觉的，我也相信导演是如我所想一样的安排。
剧中镜头给伊那么多的镜头，有悲伤，有断念，有斟酌，也有苦涩。段奕宏之所以把这个角色诠释得惟妙惟肖，是因为他在给观看的人讲述他每一分每一秒的内心波动。而小丰多数是眼神涣散，动作迟缓的，因为他每一天每一秒都是“提鞋”，他不怕这双鞋掉进悬崖摔得粉碎，他只怕路人一个转身偷走这双鞋，甚至撞掉它。所以邓超的好是他把“怕”演绎的深入骨髓，让人心寒。
剧情层层推进，导演强大的学术推理和功底丝丝入扣。每一个角色都是绷着的，又时刻渴望放松的，郭涛饰演的阿道，在对面难遇的挚爱时解开衣衫，轻声说，这条命我给了。一个仰脖，一转身走掉。别说角色情商欠奉，在面对爱的时候，任何强大的内心都无法抗拒说不，更何况，也许他们这样容易破碎的人更想拥有爱。
变态的房东、王珞丹在警察哥哥房间偷看资料是不小心掉出的案件备注字条，一切的一切难道不是真实生活里的蛛丝马迹吗?我们在做一件不想告人的事情时，神色紧张，想隐瞒天地的心情胜过一切，但往往就是那么一点点小的遗落全盘皆输，这再合理不过了。更何况天网恢恢疏而不漏，三个人身上隐藏天大的秘密，总有一天像抽丝一样展开。
他们每天的日常早出晚归，见义勇为和抢包的歹徒搏斗，拼命在做超出协警做的工作，为了什么?收买自己的心?做善事将功补过?其实可能没有答案，他们就必须这么过，我们都没经历过生与死的边缘，所以会轻易说的出口“那就去自首啊”或者“带着孩子远走他乡”的话，其实我们都不知道，如果是你和我，我们有没有这么大的“勇气”。
电影里并未太多着墨孩子与爸爸间的感情戏，只有一幕较长的镜头;邓超在女孩床前静静地看她，女孩伸出一根手指碰触他的鼻尖。也许真实世界是，我们没有过多的情愫，也没有奢求，就想在命运的这条大河里随波浊流，流过身边的就是他该来的，就是原本的路线。
【作者：香烟】