今天我们给大家分享一下《霸王别姬》观后感怎么写，我们该从哪些角度写作品名的观后感呢？这就需要我们在汲取知识的同时，写一份观后感了，老师们经常会安排我们来写观后感作文，供大家借鉴和使用，希望大家分享！
《霸王别姬》观后感怎么写 篇1
当一切开始就再难停下，红色的幕布缓缓拉开，各类角色依次入场。被世人奉为经典的京剧曲目：《霸王别姬》就此拉开序幕。
那锣鼓声响起时，寓意着一场大戏的开始。故事已经遥远到上一个世纪，由《霸王别姬》结缘，因《霸王别姬》结怨。而程蝶衣和段小楼就是这戏里的主角。
他们同是命途多舛的人，小小年纪被买入戏班子里学戏。在这段时间里，程蝶衣对他的师兄段小楼产生了一种似亲人又似恋人的感情。他们凭借一曲《霸王别姬》相识，却也因此而离别。
一道缥缈却有力地声音在程蝶衣的耳边响起：“我本是男儿身，又不是女娇娥。”随着一次次的反抗，那叹息终是落下，他终是向命运投降。
投降之后，是名声远扬。可程蝶衣的内心却在煎熬，像是在泥沼中努力挣扎的鱼儿，却始终出不来。渐渐的，他放弃了最后的抵抗。
乐声响起，那种弥漫在空气里的淡淡忧愁开始发酵，如痴如醉。伴着蝶衣的戏腔响起：“我本是女娇娥，又不是男儿身。”戏幕进入高潮。恍惚间，仿佛看见了狂傲不羁的楚霸王狼狈的逃至江北，虞姬自刎于霸王眼前。
《霸王别姬》讲的是楚霸王和虞姬，又何尝讲的不是程蝶衣和段小楼呢?度过种.种磨难，程蝶衣与师兄段小楼不再相见。彼此也不想主动认错。
蝶衣青衣披身，不再穿着华丽的戏服，不在登台唱戏。一切是那么可悲，双方都活在回忆的旧梦里。时光在悄悄流逝，程蝶衣与段小楼彼此间的再次重逢，也只能一笑泯恩仇。他们再一次合作《霸王别姬》，随着落幕的是程蝶衣的死亡。
台上，《霸王别姬》正在谢幕。耳畔突然响起那带着忧愁的旋律：时过镜迁若再描一笔，无非是痴人入了梦…自娱，你若不在，我又岂敢，妄提往昔……
《霸王别姬》观后感怎么写 篇2
我喜欢张国荣，他是我的偶像，他主演的电影《霸王别姬》也是一部经典的电影。在这部电影中，他扮演的是程蝶衣，剧中，他出演的虞姬栩栩如生，他出演的《牡丹亭》也很成功。
我印象中的程蝶衣演戏，不疯魔，不成活，甚至有一点分不清戏里和戏外。他演虞姬，师哥段小楼演霸王，他和师哥的感情很好，他想像戏中虞姬对霸王一样对师哥从一而终，还时常念叨虞姬为什么没有死。而师哥呢，始终把他当兄弟看，并且喜欢一个妓女菊仙姑娘，并和他成亲。他不甘心，在对师哥绝望之后，就委身于看好他的戏霸袁世卿，并且吸鸦片烟自甘堕落。两个人斗气的时候，师父想要调停，却被菊仙姑娘搅和了。抗日战争结束之后，一群国民党乱兵以汉奸罪把程蝶衣抓起来了，小楼去求袁世卿，被他百般侮辱，之后要程蝶衣在法庭上说谎苟且偷生。
在法庭上，程蝶衣说日本人青木如果不死，京剧就可以传播到日本去了，这更坐实了他的罪名。不过，一个国民党高官因为他的技艺把他保下来了。解放后，京剧并没有受到应有的重视。他们收养的小四想出演虞姬，被小楼拒绝了。____这，小楼受到小四的迫害。小楼必须在菊仙和程蝶衣中选一个，他看见程蝶衣已经走入陷阱中，就想保护菊仙，揭发程蝶衣。而程蝶衣在师哥揭发他之后，已经绝望了，就都出了菊仙的过往。小楼又被逼与菊仙划清界限。之后，绝望的菊仙自杀了。
二人再度重聚，出演《霸王别姬》，程蝶衣终于不堪重负，自杀了。
经典之所以成为经典，就在于他反映了时代,反映了那个历史环境下人们为了生存和发展做出的艰难的抉择，以及爱恨情仇。程蝶衣是个理想型的人物，他对京剧的痴迷，对师哥的爱，以及不愿与世俗同流合污的性格，给我们留下了深深的印象。他的悲剧，是性格悲剧，也是社会悲剧。他出演的旦角儿，影响了他的性格，虞姬对他的影响很大。而那个时代，才是造成他的悲剧的根本原因。乱世之中，艺术的发展不得不依附于某个政治力量，而解放后，京剧也没有受到足够的重视，所以，菊仙死了，程蝶衣也死了。
在我看来，文学艺术的发展离不开时代，离不开社会生活，并且受到政治经济的重要影响，甚至受到其制约作用，这就要求我们与时俱进，开陈出新。
《霸王别姬》观后感怎么写 篇3
中央戏曲学院导演的这一部《霸王别姬》剧很短，大概只有五十几分钟。介绍说这个剧获得了亚洲大学生戏剧节的优秀作品奖。
这是我看的第二部京剧。和第一部看的京剧《倾国》一样，都是在繁星戏剧村坐在第一排超近距离看的。看了这两部剧，发现中国的戏曲文化真的有一种别样的优美，演员精致的妆容、挥舞衣袖时翩翩起舞、配乐中琵琶等乐器动听的声音、演员没说完一句台词后鼓给它增加更多动感。《霸》相比《倾国》，更加有动感，因此看着更欢乐。《倾国》节奏有点过于缓慢。演出结束后，演员请导演上台，最惊奇的发现竟然坐在我右边的是导演。我知道导演应该也是一个本科生，只是没有想到我离导演是那么近。演出时我看到她拍照，我觉得看剧不是不能拍照的么，有人拍我也拍。回想起来原来是导演拍自己的演员的照片!她说这是她们第一届京剧班，都是一些大四的学生。这些大四的学生演的虽然只是京剧，但仍充满动感。那四名演士兵的演员，在舞台上蹦来蹦去，腾空翻跃，即使要传达的是一个悲剧故事，但是总体感受是一个喜剧故事。剧中用两面巨大的白布来当幕布，也当做河流的舞动，也给予舞台不一样的动感。总之，这个京剧赋予了传统京剧不一样的色彩。
结局有点仓促，我以为虞姬死后，虞姬的故事就结束了。但是她死后又重新出现在项羽面前，我不明白项羽仰望站在高台的虞姬，传达的是虞姬是一个梦了，他们人鬼世分隔了么。最后项羽的死亡也是用旁白叙述的，我觉得这样的结局有点仓促。
项羽、虞姬的表演者动作有点僵硬，虽然厚厚的妆容让人看不出表情的变化，但是延伸是犀利还是游离不定还是可以看出，毕竟只是学生，达到这样的创意也不错了。
《霸王别姬》观后感怎么写 篇4
李碧华名作《霸王别姬》，我没看过原著，只看了电影。之前东鳞西爪地听人讲过这故事，略有了解。又在电视里瞥到几眼片段。一直耿耿于怀。为了表示对这部向往已久的好片子的尊重，破天荒地买了正版影碟。然后在一个冬夜裹着棉被捧着红茶看完。
如一切李氏作品，于沧桑倒转岁月轮回的幻丽之外，片中爱恨刻骨，人物鲜明，似欲乍生生活在眼前。张丰毅的小楼自是力拔山兮气盖世的刚了，张国荣的蝶衣却是令人心髓俱碎的柔。红氍毹上，霸王别姬，刚柔相济，侠骨柔情，怕不迷得多少女子，万劫不复?阿弥陀佛。
看完之后我独自窝在暖热的黑暗里沉迷。思想依然深陷，一波一波巨大冲击剧撼，乍梦乍醒。正是又一次不巧路过高人居处，被那高空坠物，当头砸倒，脑震荡又不知要若干天。但于如此剧烈震撼之中，好色之徒如我仍有余暇将片中男子拿来一个个在脑中过滤，陡然发现，最后剩在心坎上，滴溜溜一颗夜明珠，可不是霸王，也不是蝶衣，而是袁四爷。
——对，就是那个由葛优扮演的有些獐头鼠目一笑露出两颗大门牙的津津垂涎于男旦蝶衣最后遭人民政权镇压的反动戏霸袁世卿，袁四爷。
且莫认为我是穷极生疯一心想着要当反动会道门头子的小老婆。领导说，世界上没有无缘无故的爱(也没有无缘无故的恨)。待我细细将四爷的诸般好处，一一道来。
袁四爷首次出场，是在小楼蝶衣一折满堂彩的《别姬》演出之后。那时节霸王虞姬，正是月朗花香，溶溶脉脉，镜里双双望定，更不知戏外别有天地。
四爷便在此时闯入这二人世界。亮相先是“一点薄礼”。蝴蝶盒子里白晃晃全套珍珠钻石头面。好。有钱人捧戏子，挥金如土，也是常情。不过见得一份豪奢气魄。正如戏院经理所说：“都说当年太后老佛爷，她老人家赏戏，有这样的手面吗?——没有吧!”
四爷是冲着蝶衣来的。目的很明确，并不遮遮掩掩。但蝶衣眼里没有他。“舍下小坐”的要求，先是小楼的生硬，再是蝶衣的委屈，两次被拒。四爷是经场面的人，这一小场戏里头，自己是个惹厌的反角，当然心明眼亮。当下脱帽躬身，彬彬而退。更无半句废话。他没有当场暴跳，并不奇怪——这点涵养总还是有的，不然也混不到这份儿上。稀罕的是那份从容里头自有一种笃定，拿准了那只蝶，飞不走。并无老谋深算的阴险。只是一种淡然却坚定的自信。或许他相信除了钱，自己亦有其他，值得一个人被掳获。
这一小场中，霸王与戏霸，五七步之争第一次埋下伏笔。
他不焦，不燥，不馁。由此我相信他并不是只知最后到手的一刹肉体之欢，那“皮肤滥淫的蠢物”。他亦懂得享受追求过程中的种种坎坷苦乐，不为人道的细腻感受。
过程就是结局。除了求爱，求欢，于这漫长曲折的人生，四爷当亦比他人获得更多过程中的印象与滋味。
第一回合的照面，四爷是个丰富敏锐，懂得咀嚼生活的男子。是在世道中打过滚来的人，因此学会平淡处之。
四爷不曾使甚卑鄙手段，因此也不曾在二人之间造成裂痕。相信他在追求(不管是男人还是女人)之中，纵是满心渴望，亦保留有所不为的原则。反倒是小楼方面，横里插进来一个菊仙。这才是真真的男欢女爱。蝶衣那“与师哥演一辈子别姬”的鸳鸯畸梦，终于化作云烟。
在小楼与菊仙定亲的时候，蝶衣独自仰躺在椅上。未卸的妆艳丽凄迷，一头长发散落，满目漆黑。是盲目绝望的永不可能的恋。面前是那面曾映照过霸王与虞姬身影的镜子。霸王不再。他已是别人的丈夫。互为形影的日子永不回头。此刻的镜子，代表的是蝶衣空洞的心。
于是四爷再现。镜头里我们看到一根长长的翎子，斜斜伸入镜中。四爷企图进入蝶衣的心。
“这双翎子，是从活雉鸡的尾巴上，生生收取的。当真是难得。”——也不知他是在说蝶衣难得还是在说自己这份心难得。从活雉鸡的尾巴上生生收取的翎子，残酷地叠印片中交缠一世，不得救赎的爱恨，也叠印乱世里屡遭摧折的绝美的京戏艺术。——一时多嘴，跑题了，回来再说四爷。
在四爷的宅中，蝶衣看到那把年少时许下心愿要送与师哥的剑。于他，那剑是关于他的爱人的威严，关于一份自幼固执的信念，关于虞姬对霸王的全部理解与寄托的信物。他要得到它。一个眼神，四爷已知其意。他说：“此剑是张府败落时费了大周折弄到手的。”又说：“你我之间不言钱字。那个字眼实在不雅。”这样张扬的狂傲，却未令人觉得他在市恩。缓而沉的语调，狂得有资格，傲得有资本。——由此亦可见，敢说“那个字眼实在不雅”，必得坐拥若干身家，不然便得是尝过富贵浮云滋味的过来人，否则，不是实在不食人间烟火(这种人我还没见过)，便是故作清高，要么就是不知疾苦、更不知死活的狂言。
于是，宝剑赠佳人。
蝶衣是四爷心目中一顾再顾，倾城绝世的佳人难再得。对于蝶衣自己，男儿郎与女娇娥的身份颠倒一生，始终就没弄清楚过。对于四爷，蝶衣是男是女，也已经不重要。重要的是，在蝶衣身上，他看到所谓完美的化身。
相信四爷对于蝶衣，欣赏的成分远多于情。情是一种不可理喻的深陷痴缠，要疯狂，要占有，妒恨煎熬，抵死缠绵。就像蝶衣对小楼。我们可以完全挑不出一个人好在哪里而依旧爱他，也可以相爱一世却依然彼此陌生。情是不需要懂，只需要服从它的安排。但四爷对蝶衣，不是。蝶衣的好处，蝶衣的美，大众看到的，他懂，大众看不到的，他也懂，就连蝶衣自己不知道的，他亦看到。四爷是如此敏感的人。他把蝶衣灵魂里美好的东西，看个通透。
一笑万古春，一啼万古愁。此境非你莫属，此貌非你莫有。当四爷说出这句话的时候，指的绝不仅仅是蝶衣的容貌。根本上，四爷与蝶衣一样，是个艺术疯子。于京戏(还有昆曲)这门艺术，他浸淫一生，奉献了全部的心与魂。正像蝶衣所说，京戏全在情境二字。因为情境，两三个龙套穿梭，便是千军万马。因为情境，空无一物的舞台上，这些人分花拂柳，翻山越岭，攻城掠地，活生生演尽才子佳人帝王将相一生的悲欢离合。京戏实在是心的幻术。而情境这个东西，看不见摸不着，可遇不可求。所以当四爷与蝶衣，台上台下，两个对京戏几近入魔的戏痴乍一相逢，电光石火间，便有云垂海立的震撼。那一刻他们的灵魂是相通的。他们都是情境中的人。
《霸王别姬》观后感怎么写 篇5
林立超
“我本是男儿郎，并非立娇娃”-------
隐忍与苦涩，冷漠与迷恋，坚守与摇晃，信任与背叛。亲情、友情、爱情在这一段扑朔迷离似是而非的《霸王别姬》里犀利地剖析与友解，鲜血淋淋、淋漓尽致，人性与兽性对奕喷发的又岂止震撼人心的心酸无奈，残存游走若丝的情谊摇摆欲坠，悬于半空、扭曲挣扎------
清末戏班、民国名角、抗战解放与改革开放。一朝天子一朝臣，改朝换代。程蝶衣、段小楼、菊仙，他们见证了一个世纪的沧桑巨变，他们本身便是一首悲而壮、缠绵而哀恸的史诗。
段小楼圆滑机灵善于变通。程蝶衣坚忍固执食苦不仕坚守自我。菊仙从良嫁与段小楼对爱忠贞执著。程蝶衣自小为母段指弃于戏班，遭至众人唾弃冷落嘲讽，唯有同门师兄段小楼对其不离不弃细心照顾，二人同甘共苦相依为命历经患难终于成了“名角儿”，分别饰演霸王与虞姬，与此同时，两人亦产生了无法割舍的游离于亲情、友情与爱情之间的情愫，内心封闭敏感多疑又脆弱的程蝶衣深深迷恋着自己的师兄段小楼，直至菊仙的出现及嫁与段小楼使兄弟二人的感情出现裂痕，三人恋情纠缠绻缱难分难舍，程蝶衣甚至对菊仙滋生憎恶报复之情。此时命运似乎也嘲弃了历经风风雨雨难以磨合的三个人。“霸王”段小楼投降了，在被批斗时为了保全自己出卖了自己的兄弟和相依为命的妻子，亲手毁灭了他仅有的两个亲人，所有的情谊在瞬间倾倒坍圮，心如死水的菊仙倍受打击穿上了出嫁时的红绸上吊结束自己的生命，捍卫了自己的尊严，忠贞不渝地为自己的爱而死，是时代出卖了她，是时代埋葬了她，也是时代毁灭了她，从旧社会走来的从良妓女却不为新社会所接纳谅解，受尽万千唾弃却敌不过自己深爱人的背叛，“我与这个女人划清界线，从此与这个女人毫无关系”，这一刻她的心死了，哀莫大于心死，对她而言活着也许是一种折磨与嘲讽，一挂红绫深深解脱了半生遗憾！而后程蝶衣举起被“霸王”丢弃的剑自刎，为他的京剧，为他不屈于人的信仰，为他对师兄始终如一的依赖迷恋，温热的血染红了那一片天，艳丽、唯类、灼热而凄绝。倒下的两个人，倒下的时代，倒下的坚贞。偌大世间，仅剩段小楼。一曲悲歌，曲未终，人散矣。
“力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝，骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何------”
也许故事并未结束，也许故事正待上演。也许生活中的我们某个人便是其中一个角色：善变的段小楼、坚忍的程蝶衣及忠贞的菊仙。当外部环境变换时有些人灵活变通，跟随环境一起嬗变适应环境，有些人则是宁为玉碎不为瓦全坚守自我在现实生活中撞得头破血流，无所皈依，而更多的情况是，大多数人是段小楼，而不是那个始终如一、目下无尘、容不得半点改变自我原则的程蝶衣。我们需要生活期待生活，当物质与精神相互时，大多数人毫不犹豫地选择了前者，所以如“霸王别姬”式的传统文化在流逝，许多坚持在流逝，许多人格也在不知不觉中静默流逝。我们还能期许什么？正如王小波在《工作与人生》中所说，要先有安稳的工作你才能活着，这仅是基础也是开始，没了这个基础，你还能干什么？亦如莎翁所说，生存还是毁灭，这是一个问题。在对这个问题的择抉上于无形间透露了不仅是态度还折射出火热抑或冷却的心。看完这部感人的影片，我想我们也许需要更多守望真诚的心，一如那把被信仰归来，如同程蝶衣那不悔而执著的心------
“小楼一夜听风雨------力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝------”
《霸王别姬》观后感怎么写 篇6
《霸王别姬》这部电影讲述了京剧艺术家程蝶衣和段小楼从京戏学徒成为万众瞩目的“角儿”，又由于种种原因走向衰落的悲剧故事。
程与段对待京戏有着截然不同的态度。程蝶衣把京戏当作人生的全部，人们形容他“不疯魔，不成活”，是对艺术有着执着追求的理想主义者。而段小楼只是把京戏当作谋生的手段，除了唱戏，也追求其他俗世的乐趣。
段小楼结婚时，程蝶衣勃然大怒，我觉得他的这种情绪不是出于争风吃醋，更多的是愤怒师哥没有做到“从一而终”，侮辱了崇高的艺术。他很单纯，只是想和师哥唱一辈子的戏。
从这部电影中可以感受到陈凯歌导演对艺术的态度，相信对程蝶衣的痛苦他感同身受。在剧变的社会背景下，艺术难以保持纯粹。当艺术与政治冲突时，艺术永远要让步于政治，甚至很多时候会沦为政治改革的牺牲品。时代的风向不断变更，世界变化翻天覆地，人的命运沉浮流转，唯有真正的艺术容不得半点儿投机取巧。浮躁的社会风气弥漫，留给艺术的纯净空间越来越小，许多博大精深的艺术走向式微，这是全人类的悲哀。
某个名人说过，只有科学和艺术才是人类文明的追求。
《霸王别姬》观后感怎么写 篇7
曾经在懵懂时看过霸王别姬，当时纯粹是从故事片的角度去看此片。而此次活动，让我得以思考从另一个角度去解读这部影片和片中的角色。
霸王别姬的时代背景的复杂是我看过的影片之最，它的故事横跨数十年，又涉及中国现代社会变革最快的时期，从清末一直到***结束。而两位主角的命运也随着时代的浪潮起起落落。
两位主角的命运映出了中国从封建社会走向社会主义的脉络。电影中处处蕴含着变与不变，大到从社会体制到人们思想的变革，小到人们的衣着。同样程蝶衣和段小楼在同一个剧院演着一样的霸王别姬，连表情和脚步都未变，而底下的观众却换了一茬接一茬从太监，日本兵，国民党伤病，到人民解放军，含着鲜明的时代特色。而不变的戏码，却因为时代的不同，观众的不同得到了迥然不同的结果。
人生如戏，戏如人生，当舞台上的京戏帷幕落下，舞台下更大的帷幕却拉开了。同样的演出错误，在清末时期可能是被投入大牢，在国民党时期是蛮狠的拳脚，而当观众换成了解放军，两位主角惯性般的做好了接受处罚的心理准备，但回以他们的是热烈的掌声，与“前进，前进，前进”的歌声。此时段小楼和程蝶衣的手足无措和小四脸上从愕然但微笑的表情变化让人记忆深刻。我也被此刻的场景深深震撼，嘹亮的歌声回响在曾经歌舞升平的剧院，让我感受到了社会即将产生的变革和在这之后起推动作用的共产党思想的伟大。
程蝶衣在这电影中无疑是灵魂人物，而他跌宕的人生和复杂的内心世界也让我着迷。程蝶衣活的是精彩的，作为“角儿”，他为人狂热的喜爱。但同时他也是不幸的，一个个时代的烙印也深深的打在他的人生中。在清末，他年幼时为了进戏班而被切去了畸形的手指，为了讨生活，学技艺，忍受着严酷的打骂，成名后又受太监的欺辱。而到了七七事变，日本入侵后，他又染上了毒瘾，无法自拔。在后来，国民政府时期的法庭也让人哭笑不得，程蝶衣当庭说自己是汉奸最后法官还是在百姓的质疑声中判他当庭释放。而在解放军进入北平城后，他却下起了戒毒的决心，虽然电影中没有说明缘由，但我认为他应该也是感受到了社会即将改革的浪潮。
“不疯魔不成活”是段小楼两次用来形容程蝶衣的话。细细品味，程蝶衣对戏的执着是该要我去学习的。其实在电影中，程蝶衣始终只想好好的和段小楼演好戏，演一辈子的戏，无奈，时代弄人。但是他对戏的执着始终未变，他曾问过段小楼，虞姬为何而死。当时我并未想到答案，而现在想来，也许是因为没办法完成自己的理想和事业吧，同样这也许也是他最后选择像虞姬一般死去的原因吧。
最为一个入党积极分子，我认为我应该学习这种执着的精神，坚持自己的党性，并贯彻到生活和学习中去。
《霸王别姬》观后感怎么写 篇8
人间，只不过是抹去了脂粉的脸。
电影中的人物全都有血有肉，独具代表性。他们有的性格耿直、刚烈、用情专一;有的通世故、有同情心，却又不失原则;还有的出身卑微，敏感倔强。他们在面对各个历史时期重大事件时，所体现的内心仿徨与挣扎，以及在对亲情、友情和爱情的怀疑与纠结中全面地再现了真实的人性。
人最难得的，便是活得清清楚楚。这是我最大的感触。
一句“我本是男儿郎，又不是女娇娥。”到“我本是女娇娥，又不是男儿郎。”成为这部影片的最大转折点。为什么小豆子不断地唱错这句词?他清楚知道自己的的确确是男儿郎，可当他唱出“我本是女娇娥，又不是男儿郎”时，意味着他不清楚吗?不!并不是!他记得师傅说的从一而终，他记得自己的使命，他记得要唱一辈子……
而段小楼不记得，他怕错，于是他糊涂地活着，顺着时代的发展而活着。他娶妓女为妻为的是脸面，他与蝶衣分道扬镳为的是脸面，他让小四代替蝶衣的位子演虞姬为的还是脸面。在影片的结尾他再次提醒蝶衣：“错了!又错了”!他只知道错，怕错，怕与时代背离。
我们活在世俗中，一生所求的不过是一个世人同意的“人生赢家”，生怕行差踏错，一时一刻的时光也不愿去尝试“输”，你追我赶，到头来，茫茫一生，不知所为何。我们不是没有理想，我们的理想对我们来说是正确的事物，而世俗评判的却是什么是正确的。影片中，程蝶衣因给日本人唱戏而被抓后，本有机会逃离死刑，可他没有选择欺骗，他选择清清楚楚地活在这个世界上，不忘初心。时期，段小楼将程蝶衣的一切都一一供出来，蝶衣的一句：“骗我，你们都骗我!”透出那个时代的无助与失望，殊不知，这只是无力的呻吟。菊仙的自尽更是讽刺!所谓的承诺在那个时代竟如此可笑。
那么，承诺在我们这个时代可靠吗?我们所生活的时代中，个个都是戴着面具相处。研究表明，人一天至少要撒15次谎，这些谎话，都是为了迎合时代。时代如何发展，我们便如何适应。
清清楚楚还是糊糊涂涂显得异常重要，没有人愿意糊糊涂涂地活在世上，可世间却拥有太多物是人非，愿我们都能清清楚楚，抹去脸上的脂粉。
不疯魔不成活，戏比天大。人生如戏，戏如人生。