你知道如何写一份观后感吗？许多优秀的电影在我们的脑海中留下了很好的印象，当我们想让他人感受到观影之后的心情时，我们可以写一篇观后感。观后感是对影视作品的审美体验和感受的表达，写观后感是我们梳理自己思路和观点的有效方式，希望这份“美育云端课堂观后感”能够帮助您解决问题，欢迎你收藏本站，并关注网站更新！
美育云端课堂观后感 篇1
开幕式主体部分是俞峰教授讲解诞生在延安鲁艺的、我国近现代音乐史上非常重要的红色音乐经典《黄河大合唱》的创作、演出情况，著名歌唱家雷佳讲解同样诞生在延安鲁艺的红色经典、我国第一部民族歌剧《白毛女》的创作、表演、复排等情况。
俞峰教授在讲解《黄河大合唱》时播放了新华社制作的国家相册《黄河大合唱》，通过珍贵图片再现《黄河大合唱》创作、演出情况，播放欣赏了著名指挥家严良堃指挥中央乐团的《黄河大合唱》经典版本视频片段——《黄河船夫曲》。
俞峰教授在讲解中连线91岁高龄的著名指挥家、原中央音乐学院指挥系主任、中央歌剧院的首席指挥、郑小瑛教授，她介绍了毛泽东的“文艺为人民”的思想对她音乐人生的巨大指导作用，介绍了学习演唱指挥《黄河大合唱》的经历，请大家观看了20xx年90岁高龄时指挥《保卫黄河》的片段，还连线著名歌唱家、93岁的中央音乐学院郭淑珍教授谈她传唱《黄河大合唱》的难忘经历，这部作品对于教书育人的重要意义，请大家欣赏了92岁高龄的郭淑珍教授在宝塔山下演唱的《黄河怨》。
连线著名表演艺术家、瞿弦和，讲述《黄河大合唱》传唱朗诵的难忘故事；连线著名歌唱家、上海音乐学院院长廖昌永教授，讲述传唱《黄河大合唱》的经历，这部作品对于中国人的'重要意义，欣赏了他演唱的《黄河颂》片段；连线著名指挥家张国勇，谈他心目中的《黄河大合唱》，这部作品的重要历史使命；连线著名指挥家、中国交响乐团团长李心草谈《黄河大合唱》的难忘故事。
最后，俞峰教授请大家欣赏了20xx年在延安宝塔山下众多艺术家们与中央音乐学院交响乐团、合唱团、鲁艺师生合唱团和延安的父老乡亲们同唱的《黄河大合唱》选段“保卫黄河”。
美育云端课堂观后感 篇2
今天，老师给我们看了“美育云端课”。让我了解了许多著名的歌唱家和《黄河大合唱》方面的一些知识及背景。
这次的“美育云端课堂”可是由中央音乐学院院长主持的呢！课上，还与音乐作曲家李小兵进行了连线，他可是毕业于有名的中央音乐学院。他创作了一首叫作《我们》的歌曲，还特地在课上播放了视频，而且是一万名师生一起完成的合唱，歌曲虽然不长，但意义非凡，令人回味无穷。接下来是郑小瑛奶奶，她今年已是91岁的高寿，她曾经也是位指挥家，在她的叙述中，我了解到《黄河大合唱》是在中国被日本侵略、侮辱时所作，作者是冼星海，那时作这首曲是为了激发人们的信心，视频中，人们在黄河边高声歌唱，看到这一幕，我顿时斗志昂扬、精神抖擞。
“美育云端课堂”给我的启发很多，让我明白了我们现在的生活来之不易，所以我们长大后一定要报效祖国。
美育云端课堂观后感 篇3
此次中央音乐学院延安5.23艺术节，携大约三百家艺术学院，万名海内外艺术家，八大艺术门类，用艺术致敬延安精神，用美育传承红色经典的主题。
我在观看“美育云端”时，主要通过了交响曲《我们》、《黄河大合唱》。
院长介绍了合唱艺术地特点，作者。李小兵为我们介绍了《我们》的创作情况，又播放了云合唱、云合奏。《我们》，俞峰院长执棒，集合全国100多所音乐学校万名师生组合的云合唱团演唱，深情的旋律、激情的演奏，宏大的音响，极具感染力。
《黄河大合唱》主体部分是俞峰讲解诞生在延安鲁艺的，我国近现代音乐史上非常重要的红色音乐经典，俞峰在讲解《黄河大合唱》时播放了新华社制作的国家相册《黄河大合唱》，通过珍贵图片再现《黄河大合唱》创作、演出情况。
这两首歌不正表达了延安精神吗？如果没有延安精神，中国现今还是一条没有苏醒的龙；没有延安精神，现代化还是一个遥远的梦。
延安精神，一个令人向前奋斗的信念，一种令人发奋图强的力量！
美育云端课堂观后感 篇4
今天我观看了美育云端课堂。一开始，主持人朱老师向我们介绍了乐曲家李老师，李老师告诉我团结是中华民族的力量，而合唱恰好可以抒发这种力量。在听完《我们》这首由无数人演唱的乐曲后，我满腔热血。接着我又了解了来自延安的《黄河大合唱》，在看着屏幕上黄河气势汹汹的咆哮，风也在吼，海也在叫；听着来自世界各地的声音伴着鼓、唢呐、竖琴、快板等音乐的伴奏。我的内心被震撼到了。1937年，1942年，20xx年。这首歌还是那么的有劲。来自重庆、四川、台湾等各个省的声音，深深地刻在我的心上。许多老兵都听哭了。后来我又认识了郑老师、郭老师、徐老师等高龄音乐家，他们用高亢的声音与无数的心血，唱完了这首伟大的作品。《黄河大合唱》，一个让华人骄傲的作品；五星红旗，一面让人肃然起敬的国旗。一个个华夏人的歌声，仿佛一滴滴水，近13亿滴水成为了一条如巨龙般的河，那就是。黄河！影片结束了。
一切都结束了，我恋恋不忘那首《黄河大合唱》，离开了教室，是去食堂的时间了。
美育云端课堂观后感 篇5
人类一变坏，上帝就笑了。
李石镇作为《病房日记》的制片人，利用仅有三个月生命的都准，来达到自身的名与利。面对日益上升的收视率，李石镇逐渐认识到，这是一个扳回以往失利的关键局。
而随着记录片的拍摄，难度越来越大。为了达到效果，李石镇利用英爱的贪慕虚荣、都准的精神空虚，制造了一起又一起引爆眼球的热点。
一切都在李石镇的导演下，顺利的进行。
为了达到最后一集35%的收视率，李石镇与医院的主治医生串通、设计都准的情人与英爱相遇，从而逼死都准。而这一蓄意安排的死亡过程，达到了41%的前所未有的收视率，李石镇成功达到了目的。
他在得意的同时，面对着戳穿他阴谋的摄影师，给出了他认为的道理：事实是可以包装的，人们只会看到他们看到的。他一边对自己的杰作洋洋得意，一边鄙视着被自己愚弄于股掌的人们。
然而，这一切，轻而易举的消失了。
作为一个利欲熏心的人，他当然只顾自己的利益，而忽略事件中的其他人，殊不知在暗处，还有一个摄像头，还有一个导演。
电影的高潮，也在此刻拉开。
这一切，都是都准和英爱精心设计的。他们才是这场戏剧真正的导演。他们很清楚李石镇的手法，这一手法，导致了他们家族企业受损，并致使他们的父亲自杀。为了复仇，他们动用自己的财力与关系，布置好了陷阱，并用他们精湛的演技，完成了一场完美的捧杀。
如果说，前面的桥段，都在揭示人们丑陋的欲望，那么，这里的反转，便是对这一欲望的惩罚，也使观众的心理得到了些许平衡。
利用人性的弱点，来达到自己的目的，是可以的，但是超越了道德伦理，便会自噬其心，自食其果。俗话说，出来混，总是要还的。
这世界哪里都暗藏危机，在你得意的时候，说不定正是你毁灭的开始。我们还是认真过好自己的生活吧，不要变坏，毕竟这点小把戏，上帝睁眼看着呢。
美育云端课堂观后感 篇6
开幕式下半场俞峰教授请出解放军文工团副团长、著名歌唱家雷佳，由她讲解歌剧《白毛女》的创作、排演、传承。
雷佳通过连线场外专家、访谈场内嘉宾的方式，介绍歌剧《白毛女》与延安鲁艺的深厚渊源，它对中国民族歌剧产生的重要影响。这部作品是在毛泽东延安文艺座谈会上的讲话直接指导下创作的，它继承中国传统戏曲艺术的基础上，适度借鉴西方戏剧特别是歌剧艺术的成功经验，融会贯通的艺术创造，为日后中国民族歌剧的发展奠定了基础、开辟了道路。
雷佳连线了《白毛女》的剧作者之一、著名诗人贺敬之，贺敬之先生讲述歌剧《白毛女》如何吸收群众意见，做出重要修改，以及在延安演出时的盛况；连线了90岁高龄的著名歌剧表演艺术家、第二代喜儿的扮演者郭兰英，郭老师讲如何与《白毛女》结缘，《白毛女》的创作如何吸取了中国音乐尤其是传统戏曲的元素等。
现场访谈了著名作曲家、20xx版《白毛女》音乐总监关峡，谈复排《白毛女》在音乐创作上对民族音乐素材、技法的使用，复排如何处理固本与创新的关系，新增加的唱段“我是人”的创作、配器情况等；连线著名导演、北京电影学院教授侯克明，谈3D电影版《白毛女》的拍摄，学习理解《白毛女》的精神实质和伟大的社会意义，它对于中国革命起到的巨大推动作用，3D电影版的拍摄情况。雷佳最后请大家完整欣赏了由她主演的20xx版《白毛女》选段“扎红头绳”“恨是高山仇是海”，新创唱段“我是人”。
这次的课堂很有创意，不仅分享了音乐艺术的美，还结合了爱国主义教育。采访了好几位德艺双馨的老艺术家，他们认为艺术就是从人民中来到人民中去，用老百姓的语言写老百姓的艺术。
确实艺术的魅力在于能感性的表现生活，表达人的喜怒哀乐，只有这样的艺术才是真正有生命力的。老一辈的艺术家在那样艰苦的环境中仍保持一颗热忱的心，一颗对国家的热爱，对艺术的热爱的心。我们应该向他们学习，保持对生活对艺术的热忱，不忘初心，爱国爱家爱生活。
美育云端课堂观后感 篇7
自从上了美育，我觉得这世界满满的都是艺术，这也更加肯定了‘世界不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛”这个观点。
兴趣是最好的老师，是求知的前提。学生的兴趣、好奇心和探索精神是欣赏、感知美育的必要前提，智育为美育提供了必要的审美知识，知识面越广，越能辨别真伪和美丑，
越有利于美育的实施和创新。老师通过美图和播放视频锻炼我们的观察与认知，她要求我们要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来感知艺术美，
当我们对艺术美有了一定的认知之后，便开始要学会去评价一些优秀的作品，这就需要发挥自己的想象空间和不错的审美能力。
美育是诉诸于人的情感活动的，以感情的激发和陶治的方式进行，这也是美育的根本特点。对此蔡元培先生说到：“哲学之理想，概念也，理想也，皆毗于抽象者也。
而美学观念，以具体者济之，使吾人意识中，有宁静之人生观。而不至于疲于奔命，是为美学观念惟一之价值。”在这里，蔡先生为审美教育寻找了一个情感上的落脚点和依据。
审美教育不能用抽象的`枯稿简单的说教，必须通过感情活动的陶治作用才能达到。只有真正关于心灵的学问、诉诸情感的学问，才会完善人格、美化人生。
审美活动有其自身的特殊性，通过在在审美过程中情感的激发和自由活动来适情悦性，产生高尚的精神，从而进一步培养审美主体的健全人格，所以进行高尚的审美活动，
有助于减少、冲淡私有欲和狭隘的自私观念，受到真善美的熏陶，提高人的情趣和精神境界，达到“陶冶活泼敏锐之性灵，养成高尚绝洁之人格”，实现美育之目的。
本次活动通过网上演唱演出、名家讲堂、音乐党课等多种艺术形式，为学生们开展了一次别开生面的思政课，同学们了解了以《黄河大合唱》和《白毛女》等优秀艺术作品背后的故事，宣传了红色文化，弘扬了延安精神。还明白了优秀抗疫作品《我们》的创作过程，用音乐助力抗疫，歌颂抗疫英雄。同学们通过观看这些优秀艺术作品，提高了自己的审美情趣，深深被优秀的文艺作品所吸引，纷纷表示以后会多了解一些有品味的艺术作品，从中汲取营养，提升自己的艺术欣赏水平，做一个有内涵、有品味、有学识的好少年。
美育云端课堂观后感 篇8
爱死音乐了音乐我的最爱音乐我的最爱。
一直心情低落，居然听到这么与众不同的音乐，让我的心立即欢跃起来音乐我的最爱。
这2天上海的天气闷热/阴霾/潮湿，连带我的心情一起潮湿起来，几乎要发霉了音乐我的最爱。一直很长时间心情很飘忽，人也游离着，似乎总也不着地，总也不靠岸。自从工作后，每年的状况都会发生很大的变化，每每回忆起从前总是感觉到仿若隔世。却又感觉自己的进步不大，所以持续郁闷着音乐我的最爱。也许，我又陷进了无法自拔的情绪陷阱。
经常，总是不能很好的操纵自己的心情，自始至终，EQ没有提高啊……
这2晚都是自己呆着，很久没有这样一个人这么无所事事的呆着，也很久没有这么无聊的呆着，人生这么热闹，偶然一个人呆呆，让自己全身心的从内到外的思量/思量/自我检讨/自我发明，是一件应该定期做的事情，好象排毒一样，应该经常将思想里脑海里毒素排走，才干常葆时代青春啊。音乐我的最爱。
美育云端课堂观后感 篇9
世间到处都是美，有心灵之美，品质之美，然而，我觉得最高贵，最优雅的是艺术之美。
马，在古代，是人们主要的交通工具，更是驰骋沙场，威风凛凛的动物，它们带给人类很多帮助，所以，现在人们创造了很多关于马的艺术品。
我们家里放书的书柜里，有着一匹马的雕像，它浑身金灿灿的，尽显出它的尊贵与优雅，然而，尊贵与优雅中，还不失威风与霸气。好象它就是马中之王，不论任何一匹马见了它都要进行膜拜。
这匹黄金马的两个前蹄扬起，两个后蹄稳稳的踏在地上，坚实的马身雕刻的有板有眼，马背上披挂着一个镶着红宝石的铁鞍，这马鞍让本身就威风，霸气的黄金马看起来多了几分大气。那双明眸里写满了威严，仔细看看，我仿佛看到了它驮着它的主人，威风凛凛的驰骋沙场，奋勇杀敌的景象。我觉得最突出的地方是它的尾巴，它的尾巴看起来非常柔顺，像是随风飘荡，那一丝丝鬃毛，看起来清清楚楚，惟妙惟肖。
我还记得，有一位艺术家说过这样一句话：“这世间并不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”让我们一起来寻找世间的美吧!
美育云端课堂观后感 篇10
马年伊始，中央台推出了家风是什么的民间走访活动，这一话题也得到人们的热议以及社会人士的好评。
自古至今，由中到外，几乎没有一家是没有家风的，例如说，傅雷家书就是傅家家风的传承及对后代们的教诲的家风的典例。还有的比较熟知的，那大概就是清末重臣曾国藩了。曾国藩曾以“修身，齐家，治国，平天下”九个赫赫大字警示自己及子孙，他一生忠于国家和自己的子民，从不做违心的事，他本身的修养就极高，在朝中享有盛誉也因此才委以重任。他对家族每一位成员严苛以待，这也是曾家在后清长盛不衰的原因，
家风不一定必须是白纸黑字写在纸上的，它其实相当于一种信仰，一种以家庭或家族为单位去恪守的一种信仰，就像晋商坚持“诚信经商，客户之上”的原则一样。潜移默化，慢慢传承下去，渐渐浓缩，最后在每个人的心中都形成了这种精神的精华所在，并从中获益，
一般来说，家风都是些比较正义，比较美好的词语形容的，比如诚信，自强，老实，孝顺等等。我还记得年后某夜晚一家子围坐在电视机旁谈心时，爸爸也适时问我：“你说说我们家的家风是什么？”我想了想问你往日的一些琐事，父母对我如何教育，悉照他人的一些说法一一把我的想法细数出来。都是些再平常不过的小事，却恰恰可以看出一个人的性格，从而折射出我们的家风。父亲朗然大笑，褒奖了我的小机灵。
其实，回归正题。家风是对中国数千年来优良传统文化的一种良好的传承。家庭教育比学校教育更为重要。一个人在家庭里所熏陶的比学校里的各种人所感染形成的性格会有所不同。家风就像基因一样，是一个家庭独有的特色，这样的家风才体现了一个家庭的独立性、特殊性。亿万个家庭，亿万种家风，这样凝聚为一体便是我优秀的中华民族的传统文化。作为新世纪即将的领头人，我们应承担好这一家风，将它们完美地凝聚为一体，形成中国特色的民族风，发扬光大。
美育云端课堂观后感 篇11
兴趣是最好的老师，是求知的前提。学生的兴趣、好奇心和探索精神是欣赏、感知美育的必要前提，智育为美育提供了必要的审美知识，知识面越广，越能辨别真伪和美丑，越有利于美育的实施和创新。老师通过美图和播放视频锻炼我们的观察与认知，她要求我们要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来感知艺术美，当我们对艺术美有了一定的认知之后，便开始要学会去评价一些优秀的作品，这就需要发挥自己的想象空间和不错的审美能力。
美育是诉诸于人的情感活动的，以感情的激发和陶治的方式进行，这也是美育的根本特点。对此蔡元培先生说到：“哲学之理想，概念也，理想也，皆毗于抽象者也。而美学观念，以具体者济之，使吾人意识中，有宁静之人生观。而不至于疲于奔命，是为美学观念惟一之价值。”在这里，蔡先生为审美教育寻找了一个情感上的落脚点和依据。审美教育不能用抽象的枯稿简单的说教，必须通过感情活动的陶治作用
才能达到。只有真正关于心灵的学问、诉诸情感的学问，才会完善人格、美化人生。审美活动有其自身的特殊性，通过在在审美过程中情感的激发和自由活动来适情悦性，产生高尚的精神，从而进一步培养审美主体的健全人格，所以进行高尚的审美活动，有助于减少、冲淡私有欲和狭隘的自私观念，受到真善美的熏陶，提高人的情趣和精神境界，达到“陶冶活泼敏锐之性灵，养成高尚绝洁之人格”，实现美育之目的。
美育云端课堂观后感 篇12
小时候，我很喜爱画画。每次在 家里没事干，我都会拿出彩笔画花 画草……画完后，手上 脸上都有 彩笔留下的印迹。
七岁的一个星期日，爸爸妈妈带我走进了 湖北美术馆。当我看到美术馆的墙壁上那一幅幅没有 任何色彩，却又画得惟妙惟肖的素描画像时，我羡慕不 已。我嚷着要学素描，爸爸妈妈答应了 。
那是我第一次走进专业的画室。老师给我发了 一个大笔盒，笔盒里装着许多铅笔，一把美工刀，三块橡皮。接着老师讲解了 铅笔的分类和用途，又讲了 橡皮的不 同用途。我暗暗咋舌，原来画画居然有 这么多讲究呀!
“素描画没有 任何色彩，主要由明暗关系来表现物体的形状，这也是画素描的难处之一。画画之前，我们得先学会用美工刀削笔。”老师示范了 削铅笔的方法后，我们就开始自己尝试削笔。我学着老师的做法，先把铅笔竖着拿在 左手上，右手横着捏住美工刀，然后用左手的大拇指，推动刀子，“唰”地一下，美工刀削到了 我的 中指，血瞬时滴到了 我的画板上。本以为老师会安慰我，可没想到，老师居然面不 改色地说：“被刀削是每一个美术生的必修课，没有 哪一个学素描的人没被刀削过。快去把血洗掉，回来继续削。”我只好忍着痛去洗伤口。这就是我上的第一节素描课。
自从学了 画画，我基本上就没有 假期了 。暑假里，我天天在 画室里坐三个小时。 中途也不 能喝水上厕所，画不 完不 得离开画室半步。假如画得慢了 ，还会拖一个小时的堂，因为，惟独 画完了 才干走。寒假里，原计划可以八点起床，但因为有 了 七点半的素描课，我天天六点半就要爬起来，赶去上美术课。
我曾有 过想要放弃的想法，因为接连两个月不 停地排线(重复在 素描纸上画线条)，彻底让我知道素描有 多么枯燥 乏味。但一场比赛让我打消了 这个念头，这是一次湖北创意大赛，老师把我送去参加了 比赛。在 规定的3个半小时内，我神经紧绷，拼尽全力，最终获得了 小学组创意比赛金奖。爸爸对我说，这个奖项真不 简单，好多学画时间更久的哥哥姐姐都没有 得到它。假如没有 假期里的刻苦练习，又哪里会有 今天丰硕的果实呢?
是呀，不 经历风雨，怎能见彩虹?我将带着老师和家人的祝福，在 美术之路上走得更久 更远……