在阅读作者所写的“中国文脉读后感”时，您定会认识到其独特之处。读作中，我们的思维会随情节发生变化，感受着新的体验和思想。而将这些心得和感想记录在读后感中，则是最好的吸收知识的方式。那么，如何才能让自己的读后感更加细腻、生动呢？值得注意的是，本网页仅供参考使用。
中国文脉读后感 篇1
乘隙读毕余秋雨先生《中国文脉》，特来作结。
此书位列“余秋雨书系”十八卷之首，有提纲挈领、开宗明义之重任。倒是我1998年遇到的《文化苦旅》，仅位列第九卷。可知此虽为后成之书，在先生心中分量却是极重。先生今年将69岁，读古人叹世代风华，临旧迹感往事来去，行万里成久远之思，籍散文展朴正情怀。我年浅笔拙，只能简谈所感，向有历史担当的前辈文人致敬。
与诗的纠葛并非解决我人生大问的单纯线索，军、史、哲等著作也净化了我的心灵。如果不是有那三年，安然坐读这些血火交织的文字，我至今仍将是当初那颗单薄头脑。同时我感恩身边不懈奋斗的人们，他们以待人行事来为我定义，什么叫做心胸与梦想。
述说以上经历，是想说明在有所准备之后，阅读较不易辜负著者苦心。余先生纵横古今，将文脉正统，联接于品格性灵；把传世之作，勾嵌于人生沉浮。由于情境皆活，读者可尽览数千年名士风采。名士之间，落笔则有轻有重。例如屈原一节，他甚至附上《离骚》全文今译；而不可绕过的苏轼，却仅寥寥数语。约取之间，彰显著者思考结论——余先生重视的当代文人之文化重任——“拔其神质，静候佳音”，正在其中。
读毕掩卷沉思，印象最深处，一为《离骚》天真烂漫之情，与《梦游天姥吟留别》遥牵一线。二为欧阳询楷书我多年珍爱，不想先生亦重。三为陶渊明不为人孰知的短诗四句：纵浪大化中，不喜亦不惧。应尽便须尽，无复独多虑。
再拜友人推荐此书。
中国文脉读后感 篇2
《中国文脉》读后感1000字：
余秋雨先生说，中国文脉，是指中国文学几千年发展中最高等级的生命潜流和审美潜流。
这种潜流，在近处很难发现，只有从远处看去，才能领略大概，就像那一条倔犟的山脊所连成的天际线。正是这条天际线，使我们知道那个天地之大，以及那个天地之限，并领略了一种注定要长久包围我们生命的文化仪式。这股潜流，在绝大多数情况下，不是官方主流；不是民间主流；属于文学，并不从属于哲学学派；虽然重要，但体量不大；并不一以贯之，而是时断时续，断多续少；对周围的其他文学现象有吸附力，更有排斥力。
就个人而言，不经过教育，何能自由取用？
余秋雨进一步说：“如果不分高低，只让每个时间和空间的民众自由取用、集体“海选”，那么，中国文学，能选得到那位流浪草泽、即将投水的屈原吗？能选得到那位受过酷刑、耻而握笔的司马迁吗？能选得到那位僻居荒村、艰苦躬耕的陶渊明吗？他们后来为民众知道，并非民众自己的行为。而且，知道了，也并不能体会他们的内涵。因此我敢断言，任何民粹主义的自由海选，即便再有人数、再有资金，也与优秀文学基本无关。”
这不是文学的悲哀，而是文学的高贵。今天，我们回望历史，那些在云雾中隐约可见的山脊是什么呢？
“文脉的原始材料，是文字。汉字大约起源于五千多年前。……王朝谱牒，甲骨文和金文……终于听到声音了，那是《诗经》。《诗经》使中国文学从一开始就充满了稻麦香和虫鸟声。这种香气和声音，将散布久远，至今还闻到、听到。”
我们看到了，背靠着一大批神话传说，刻写着一行行甲骨文、金文，吟唱着一首首《诗经》，中国文化隆重上路。其实，这也就是以孔子、老子为代表的先秦诸子出场前的精神背景。
春秋战国时期的百家争鸣及楚辞，再到秦汉时期的大一统与书同文对文学的影响，汉赋及无韵离骚《史记》，魏晋时期的三曹及竹林七贤等文人雅士的诗作文采，再到唐宋诗词，元曲及明清小说，一气呵成，使历史与现实相沟通，文理与形象相交融。
余先生说：“寻得这股潜流，是做减法的结果，……减法更为重要，也更为艰难，减而见筋，减而显神，减而得脉。”然“得脉者难得知音”，所以，余先生只能深深一叹，他主张“在目前必然寂寞的文化良知领域，应该重启文明之思，重开严选之风，重立古今坐标，重建普世范本，这样，文化的复兴才有可能。”
余先生身体力行，为中国文学把脉、梳理、分类、总结，虽有不尽完美之处，但表现出来的中国精神，让人为之感动。
中国文脉读后感 篇3
我读了余秋雨先生的《中国文脉》。这本书从一开始就深深地吸引了我。作者开篇第一句即指出“中国文脉，是指中国文学几千年发展中最高等级的生命潜流刘和审美潜流。” 谈到文化，势必是一个极为博大深远的话题。它是一个民族，一个国家的根源，是我们兴旺发达的不竭动力。作为世界上历史最悠久的国家，历经千余载岁月的涤荡，我们获得了不计其数的文化瑰宝。面对如此之繁华盛景，一个中国人，若是对自己的文化渊源一无所知，甚至鄙薄，显然是极端可怕的。这不禁让我们意识到，品鉴和把握先祖赋予我们的财富，并将其不断延续，推向高峰，是每一个炎黄子孙不可推卸的责任和义务。
古往今来，文化洪流奔涌不息，其之大，浩浩荡荡，其之深，难寻其底，其之绚丽多姿，琳琅满目。正如我上文所说，把握和品鉴其精髓是关键所在。而文学的发展变迁正是华夏文化延续变化的一条清晰而又重要的主线，它的活力充分展现了我国文化旺盛的生命力和璀璨的精华。因此，抓住这条主线，有助于我们更准确，更深刻地领悟文化的神韵精髓。
然而我惊喜的发现，点明主题之后，《中国文脉》以中国文字起源为原点，从《诗经》讲起，到春秋战国时期的“百家争鸣”及楚辞，再到秦汉时期的统一与书同文对文学的影响，汉赋及《史记》，魏晋时期的三曹及“竹林七贤”等文人雅士的诗作文采，再到唐宋诗词，元曲及明清小说，()一气呵成，展现出一条清晰的脉络，既是文学的发展，亦是历史的变迁，生动地为我解读了中国文化的演化过程。
纵观全书，开始的两个篇目，《中国文脉》和《笔墨历史》是总体纲领，它们酣畅淋漓地揭示了三千年中国文学的精神主脉，以及作为文脉载体的中国书法史，之后是对每个时代文脉分别以个体进行精细论述，使全书更加丰满充实大浪淘沙，历史沉浮，那一条贯穿中国文化的文脉正逢抉择的关键。我们面对着继承与发扬的机遇与挑战，余先生的作品点明了社会的现状与背景的潮流。经典不可复制，此话掷地有声，既承认了人类一切文化壮举由盛而衰的必然规律，同时也提出，应当敬畏经典，保护经典。
读《海迪姐姐的故事》有感读《莫泊桑文集》有感中国文脉读后感书评
中国文脉读后感 篇4
最初对余秋雨老师的印象，是在前些年的央视歌手大赛上，他作为文化课考官，在评点歌手答题的同时，为我们普及了很多文化历史知识，当时很多听不太懂，只是觉得他出口成章，各种文学典故信手拈来，让很多人崇拜至极。
后来，读了他最有名的《文化苦旅》，似乎读懂了几分他的苦心，他对于中华文化是如此的热爱如此的维护，一心想推广开来，可是在当今这个人心浮躁一心向钱的社会，他所做的就像是对着大海呐喊一样，声音被隐没在海浪里了。
但是如果有越来越多的人，一起为民族文化呐喊，一起为保留我们灿烂的精华而呐喊，可能这些声音就能汇聚成强有力的音符，能穿透海浪传播到四面八方。
这篇《中国文脉》，余老师是依照历史的顺序，为我们一一清点每个阶段最伟大的文学家。
从《诗经》的吟唱开始，中国文化开始上路，历经楚辞、汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说，每个阶段都有每个阶段伟大的诗人和瑰丽的文学作品。首先，在先秦诸子中，分为三个等级，第一等级：庄子、孟子；第二等级：老子、孔子；第三等级：韩非子、墨子。
而余老师认为屈原是整个先秦时期的文学冠军。汉赋的成就相对最弱，幸好还有占据历史性学至高地位的司马迁和《史记》。
魏晋文脉，分为三段，第一个在战火硝烟中接续文脉的，是曹操。有很多成为熟语的诗句都是出自他的手笔，例如：老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已。对酒当歌，人生几何。何以解忧，唯有杜康。青青子衿，悠悠我心。月明星稀，乌鹊南飞。山不厌高，海不厌深。他用干净朴素凝炼的笔墨，以开阔的气势来写宇宙人生。第二段，是阮籍，嵇康两人，真正称得上“魏晋名士”。第三段的主角，陶渊明，他以自己的诗句展示了最鲜明的文学主张，戒色彩，戒繁复，戒深奥，戒典故，并创造了一种以“田园”为标识的人生境界，成了一种千年不移的文化理想。陶渊明为中国文脉增添了前所未有的自然之气，洁净之气，淡远之气。本人也是最喜欢他身上这种悠然淡定的超然气息。
唐代文化上的繁荣，留下最壮丽的一篇。余老师心中唐代诗人的前四名，当属李白，杜甫，王维，白居易。唐代的文章，写的好的当属韩愈和柳宗元。
宋代文脉的首席，让给了苏东坡，他是一个全才，诗、词、文、书法、音乐、佛理，都很精通。尤其是词作、散文、书法三项，皆可傲视千年。排在他后面是是辛弃疾、陆游和李清照。
及至元代，诗歌、散文不值一提，但戏剧的出现，弥补了中华文明几千年来的一个重大缺漏。关汉卿、王实甫的出现，让中国可以立即在戏剧上与其他文明并肩而“毫无愧色”。明清两代五百多年，中国文脉严重衰弱，还好有一部《红楼梦》以世界性的高度存在着，慰抚了五百年的荒凉。
中国近、现代文学，成就较低。现代作家之中，真正懂文脉的也就是鲁迅。
现代如此荒瘠，如何重新推进中国文脉？余老师说，首先领略两种伟大——古代的伟大和国际的伟大，然后重建自己的人格，创造未来。每个试图把中国文脉接到自己身上的年轻人，首先要从当代文化圈里逃出，滤净心胸，腾空而起，静静地遨游于从神话到《诗经》、屈原、司马迁、陶渊明、李白、杜甫、苏东坡、关汉卿、曹雪芹，以及其他文学星座的苍穹之中。
然后就有可能成为这些星座的受光者、寄托者、和期盼者。
我们在等待……
中国文脉读后感 篇5
读完了余秋雨先生的《中国文脉》，425页，期间的感受很难用我笨拙的文字去表达，刚开始时，读起来有点涩，有点苦，到后来，越读越觉得酣畅淋漓，荡气回肠，温暖熨贴在品读《中国文脉》的过程中，如倾听一支穿越三千年时空的清雅妙曲，荡气回肠，暖意氤氲，头脑清明。
余秋雨先生像一位画坛巨匠，以充沛的才情，饱蘸深情的笔墨，大气磅礴地勾勒出漫长的中国文脉画卷，流露对中华文学家园的满腔抚爱和关切之情，时而工笔重彩，绘声绘色；时而妙笔生花，汪洋恣意；时而清新点染，灵光流动
中国文脉的原始材料，是文字，从五千年的蚩尤黄帝时代开始记载历史，于是文学开始它永无止境的行走了。过了大致两千年后，它在平和、安详、寻常、世俗的黄河流域找到了《诗经》，让新生的文脉开始走上旅途。
中国文脉跌跌撞撞吟唱着一首首《诗经》，充满了稻麦香和虫鸟声，隆重上路。一路走到了百花齐放、绚丽多姿、百家争鸣的先秦诸子时代。行吟在江风草泽边，穿着衣饰奇特的屈原如约而至，他孤傲而天真，凄楚而高贵，离群而悯人，塑造了悬崖独吟曲，拉出了诗人的文脉。
到了汉代，忍辱负重、奋笔疾书的司马迁在狱中以从容真切的朴素笔触、错落有致的自然文句造就了《史记》，散文接手了文脉，文脉在此变得人性化、生命化，更描绘出了中国历史的魂魄。
三国时期，丛林边上的文化望族曹家父子仨人从乱世之中强悍地接续文脉，随后紧接着的是风骨飘逸，才德兼备的怪才学子阮籍和嵇康得到了文学的赏顾，嵇康在刑场之前畅弹《广陵散》更是将那种绝伦的声调和情感震撼于世。响彻着自然之音的田园之中，气定神闲、流淌洁净淡远之气的陶渊明用他穷苦的凡人之躯高高举起了文脉。
唐朝则是一场审美的大爆发。因着机缘巧合，北方旷野和南方巷陌间文化灵魂的融合，政治带动着文化疯狂地不可一世。文学自立而冗长，丰富而挑剔。诗即是如此，文亦出采，各种文学都以最强烈的方式展现出来，在唐诗巍峨顶峰潇洒行走的几男子：李白、杜甫、王维等成就了这么一个文化艺术史的杰出时代。
五代十国，南方诗文仍在，南唐李后主李煜为开创词的先例，让明月夜风感受到：中国文脉从未停住过。
宋代，政文贴近，文人当政，数个同时足踏在文化巅峰和政治巅峰上瘦骨嶙峋的身影：王安石、司马光、范仲淹、苏轼造就了中国文脉的慷慨激昂。
元朝的戏剧随着文脉的涓涓细流显现在了历史的舞台，一举夺冠，依依呀呀地自我展示。
明清两代之期，曹雪芹的《红楼梦》一枝独秀，全方位地探寻了人性美的存在和幻灭，抚慰了中国文脉五百年的荒凉。
中国文脉，还在继续行走着。
读余秋雨先生的《中国文脉》，让人不得不叹服其才大如海，文字绵厚而不沉闷，沉重而不冗繁，新颖而不轻佻，个性而不张扬。洋洋洒洒36万字的巨著，文采斐然，情感浓烈，逻辑严整，新意迭出，让那些在漫长历史长河中渐渐模糊的形象清朗而感人。阅读过程如同在万水千山中闲步观赏美景静听天籁，空旷清新，赏心悦目，很有目送归鸿，手挥五弦，俯仰自得，游心太玄的怡然意境。
回到开篇，让我们再次温故和回味：中国文脉，是指中国文学几千年发展中最高等级的生命潜流和审美潜流等级，是文脉的生命文学的等级，与官阶、财富、疗效、传播等因素完全无关，只由一种没有明显标志的东西来定，这个东西叫品位总之，品位决定等级，等级构成文脉。先生叹道：文脉既隐，小丘称峰，健翅已远，残羽充鹏。我们应当在这必然寂寞的文化良知领域，重启文脉之思，重开文选之风，重立古今坐标，重建普世范本。
中国文脉读后感 篇6
借着暑假这个空闲的假期，我花了7个小时把余秋雨的《中国文脉》读完了。总体感觉给自己的中国文学史复习了一下。复习过程比较轻松。有笑着感叹的地方，也有不甚满意的地方。
新意并不多，把冷饭热炒一遍，模模糊糊都是晓风明月的感觉。好在时间线索比较清楚，分类也比较明确。
最不满意的地方是他因为对曹操的偏爱，冷落了孔明，冷落了三国。对罗贯中缺乏足够的敬意。
其次是他对越是遥远的东西评价越高，越是接近现代的文人和作品，越缺少充分的评价。好像是文脉消失了一样。这个见解缺乏说服力。
第三是对百姓在文学史上地位评价的前后矛盾。前面说稷下学宫里不需要草民。后面又说只有百姓还记得屈原，好像给了屈原无上文学地位的是百姓。
最后是对红楼梦的解读评价，虽然很高，说这是人性生存与美好的幻灭，但是分析软弱无力，缺乏独到见解，又不敢在众多理论中阐明旗帜，不够给力。
为了可以追求语言的生动，很多地方做了一些想象，确实有效果，我往往就是被此逗笑。但是越到后面，越觉得写法出现模式化，就在笑不出来了。
《中国文脉》是一本很不错的书，在这我也推荐大家有机会一定要看下。
中国文脉读后感 篇7
有人的地方就有社会，有社会的地方就有文化，而文化，则是依靠文字为载体，传递独立人格的思想内涵，观念主张，它在一代又一代岁月的风化中日臻完善，嬗变为一个民族的传统文化。
先秦的诸子百家，大众的儒家思想，端午清明的节日风俗……是我们的精神文化；琴棋书画，笔墨纸砚，文学作品……是我们的物质文化，二者都是我们这个民族万千人民的`智慧结晶。
五四新文化运动中，思想的巨人以文字点燃文化的火炬，即以白话文代替文言文，以科学民主思想代替封建迷信，但并不止步于此，正如余秋雨所说：这种转化更有一种接近本源性的物质基础，即“钢笔文化”代替“毛笔文化”。五四斗士们自己也使用毛笔，但他们是用毛笔在呼唤着钢笔文化。毛笔与钢笔之所以可以称之为文化，是因为它们各自都牵连着一个完整的世界。
展望建国xx周年的今天，各种文化思潮此起彼伏，我们接纳优秀的外国文化，理解不同的文化差异，包容各自民族的个性，但不管怎么说，我们都离不开传统文化，因为只有她，才赐予我们第二重血与肉，才让我们在浓浓历史迷雾里找到属于自己的心灵归属。
在历史的观照下，我们寻找现实生活的脉络和意义，如同久旱逢甘霖，我们遇见文字，如饥似渴写下内心孤独与沉思的独白，大胆而羞怯的表达我们的爱情与希望，耳边厮磨迷茫与犹豫不决。似野草，春风吹又生，似烟火，星星之火可以燎原，似，却又不是，然而记录文字，就是塑造我们自己。
希望你的文字里，有余光中“听听那冷雨”的鲜活匠气，有鲁迅“哀其不幸怒其不争”冷峻深邃的思想，更有春秋《诗经》“爱而不见,搔首踟蹰”的热烈敦厚……
站在历史的雄伟长城上，看国破家亡，兵荒马乱之中，中华文化霎时可能陨灭，但在一批批忠贞文化志士的保护下，一息尚存。因为坚定，因为执着，他们使传统文化历久弥新，而现在，处于新世纪，新未来的我们，作为千千万万大学生的我们，难道不应该在心底保存对传统文化的虔诚信念，为她，更好的雕琢自己，为她，更好的取精去粕，为她，更是为我们泱泱大国——中国。
文化相传的过程，是我们民族精神灵魂的解闪耀与解放。行走在文化丝绸之路，愿每一个文字，每一篇文章，每一个世界都能使你心灵更加丰满充盈，拥有自己的理解与感悟，开启心智，涌现你独一无二的魅力，展现当代大学生的丰神俊貌！
中国文脉读后感 篇8
古往今来，文化洪流奔涌不息，其之大，浩浩荡荡，其之深，难寻其底，其之绚丽多姿，琳琅满目。正如我上文所说，把握和品鉴其精髓是关键所在。而文学的发展变迁正是华夏文化延续变化的一条清晰而又重要的主线，它的活力充分展现了我国文化旺盛的生命力和璀璨的精华。因此，抓住这条主线，有助于我们更准确，更深刻地领悟文化的神韵精髓。
然而我惊喜的发现，点明主题之后，《中国文脉》以中国文字起源为原点，从《诗经》讲起，到春秋战国时期的“百家争鸣”及楚辞，再到秦汉时期的统一与书同文对文学的影响，汉赋及《史记》，魏晋时期的三曹及“竹林七贤”等文人雅士的诗作文采，再到唐宋诗词，元曲及明清小说，()一气呵成，展现出一条清晰的脉络，既是文学的发展，亦是历史的变迁，生动地为我解读了中国文化的演化过程。
纵观全书，开始的两个
中国文脉读后感 篇9
文化潜流在历史的山峦间时隐时现，黛色的群峰构筑了溪流的生命格局，而淙淙清流涌动着山涧的动人风景。中华大地宽广绵长的时间和空间，与华夏文明绝无仅有的繁盛迷离，相声相长，缠绕绵延，勾勒出中国文脉清晰繁复的脉络。
余秋雨如同深山的老者，他轻轻拨开林间的雾岚，将这山水之间的纷繁往事娓娓道来，带我们聆听这世界上伟大文明强劲有力的心声。
就像一切原始神秘的东西总能引发无数欣喜与悸动一样，余秋雨从千万年前的先民，从黄帝炎帝女娲夸父落笔，这些流传甚久动人心仪的传说，以其风尘仆仆的历史感和不可思议的姿态，镌刻在每个牙牙学语孩子的梦乡，每个甚至目不识丁的中国人的心头。正如书中所述：“等级，是文脉的生命。”“世间之礼，天地之敬”的文化信仰与崇拜是浩荡中华文明的奠基，而传说时代略显虚妄不实的古老故事则是华夏文明最初意识形态的曲折呈现。那些之所以能够历经岁月更迭仍不朽地存在于历代人民心中的，是因为这神话中包含着一种属于集体心理的真实。余秋雨这样阐释神话的“原型”价值：“这就像晚霞给人的凄艳感受，修竹给人的风雅印象，长年累月也成了一种真实，甚至比它们在天象学和植物学上的真实更有意义。”
中国古代的神话，无论是宏伟创世开天辟地，亦或悲壮牺牲填海奔月，都潜匿着一种美学的生命气息，有着天人合一的壮阔和悲情柔美的鸿蒙。从这不确定的源头起，这最苍老又最不会衰老的诗意，已经植入每一个中国人身上。
继而，从《诗经》的稻麦声和虫鸟声起，屈原凄楚高贵、孤傲悯人的行吟，司马迁错落有致的朴素笔触，魏晋四方奔溢、气貌繁盛的文化格局，唐宋哀感顽艳字字珠玑。华夏文明流光溢彩奔腾不息。读后感·中国人总愿意回顾历史，而文化潜流一直被朝朝代代的中国人的记忆定格，因而我们仍可触及那些来路上的“平和、安详、寻常、世俗以及有节制的谴责和愉悦”，这是文化的繁盛恩赐。
最令人动容的是余秋雨写李白、杜甫、王维的那一章。唐朝诗坛是不好落笔评述的，因为它的盛世繁华，也因为历代文人对它繁冗无尽的评说。对于这个人人都能轻易诵出“羌笛孤城”、“空山新雨”的民族来说，唐诗开启了个人生命最初的美学的认知，它唤醒的是内心，是山河，是文化传代和生存本性，因而也是华夏文明不可逾越的篇章。
中国文脉读后感 篇10
余秋雨评价唐朝诗坛：“一群男子，一路辛苦，成了民族迈向美的天域的里程碑。他们，都是中国文脉的高贵主宰。”唐朝时中华民族最大的骄傲，那心境平和，气韵高华的大唐文明成就了这个民族的气质与高贵，使从此以往的中国人血液里都流淌着一种剥离不去的诗情画意，或孤傲，或华贵，或清冽天真，却也都弥足珍贵。
我们很欣喜地发现诗人这一特殊群体以其特有的敏感记录着历史不一样的审美格式。李白笔下对山水性灵的惊讶，他如不系之舟，奔忙追赶着充满陌生的美好，他自由舒展的灵魂，构筑了中华文明中最飘逸最性情的成分，也充溢着令人向往的盛唐气象，这样的浩荡，山川共仰。杜甫的生命却交织在苦难与飘零的漩涡中，而他最动人的博爱悯人也恰如其分地从这荒泽泥沼中绵绵不绝地滋生出来，面对风雨飘摇的凄楚与不堪，他报以眼泪、悲悯和随之即来的笔墨，他绵亘着荒乱时代为数不多的善良与大美。王维则沾染着略显贵族的安静的诗意，像余秋雨所说“连忧伤都是浩荡的，连曲折都是透彻的，连私情都是干爽的，连隐语都是靓丽的”，他的美，是平易却也是深邃的。而提及他们三人，不仅因为他们的文字造诣几乎占去唐诗的大半灵气，而且他们的命运都经历了相同的拐点——安史之乱。这场逼得唐玄宗落荒出逃，唐王朝元气大损的浩劫动乱，险些断送这三个稀世大诗人的生命，因而我们不得不审视一个共同命题：政脉与文脉的重叠与交错。
余秋雨并未在书中详述政治对文化的操纵，想来是因为在写这些文字时正处于敏感动荡期，他本人也因为政治问题而不得已躲入深山小屋中，才慢慢梳理起中国文脉的。但我们能清晰地感知，纵然政治文明和物质文明不能限制住文化发展的进程，就像连魏晋那样荒谬无度的乱世也出了许多风姿超群的名士，但政治权利却总是在其存在的状态中凌驾于文学领域之上，因而开放自由的政治格局缠绕着的是文化的汩汩涌动的欣欣向荣，而愚昧僵硬的统治下文脉大多只能委屈地苟活，这样的敏感脆弱，我想应不是文学的悲哀，而是文学的高贵。
我们仍就祈愿，在当下，能依然延续着中国文脉的生命潜流，这样盛大的脉络将成为民族进程的天际中最灿烂的云霓。
中国文脉读后感 篇11
喜欢读《中国文脉》，源于它的名字；坚持读下去，因为它的内容深深地吸引了我；反复读几遍，得益于它博大精深的深层内涵和对文化的思考。
谈到文化，势必是一个极为博大深远的话题。它是民族，一个国家的根源，是我们兴旺发达的不竭动力。作为世界上历史最悠久的国家，历经千余载岁月的涤荡，我们获得了不计其数的文化瑰宝。面对如此之繁华盛景，一个中国人，若是对自己的文化渊源一无所知，甚至鄙薄，显然是极端可怕的。这不禁让我们意识到，品鉴和把握先祖赋予我们的财富，并将其不断延续，推向高峰，是每一个炎黄子孙不可推卸的责任和义务。古往今来，文化洪流奔涌不息，其之大，浩浩荡荡，其之深，难寻其底，其之绚丽多姿，琳琅满目。正如我上文所说，把握和品鉴其精髓是关键所在。而文学的发展变迁正是华夏文化延续变化的一条清晰而又重要的主线，它的活力充分展现了我国文化肝盛的生命力和璀璨的精华。因此，抓住这条主线，有助于我们更准确，更深刻地领悟文化的神韵精髓。
于是，我仔细研读了余秋雨先生的《中国文脉》。然而我惊喜的发现，这本书从一开始就深深地吸引了我。作者开篇第一句即指出“中国文脉，是指中国文学几千年发展中最高等级的生命潜流刘和审美潜流。”这正与我的想法不谋而合，指明了我所追寻的方向，将文学的主线升华为了文脉，这正是其根源所在。
点明主题之后，《中国文脉》以中国文字起源为原点从《诗经》讲起，到春秋战国时期的“百家争鸣”及楚辞，再到秦汉时期的统一与书同文对文学的影响，汉赋及《史记》，魏晋时期的三曹及“竹林七贤”等文人雅士的诗作文采，再到唐宋诗词，元曲及明清小说，一气呵成，展现出一条清晰的脉络，既是文学的发展，亦是历史的变迁，生动地为我解读了中国文化的演化过程。
纵观全书，开始的两个篇目，《中国文脉》和《笔墨历史》是总体纲领，它们酣畅淋漓地揭示了三千年中国文学的精神主脉，以及作为文脉载体的中国书法史，之后是对每个时代文脉分别以个体进行精细论述，使全书更加丰满充实。作者站在研究者个人的角度，展现的是研究者个人的史观和研究心得，并不过分强调说教，虽有争议，但对于像我这样非专业平民，能够站在研究者的肩膀上，努力借助研究者的眼睛，鸟瞰浩瀚的中国文脉，“窃取”某些硏究者的点滴研究成果已经获益匪浅。
大浪淘沙，历史沉浮，那一条贯穿中国文化的文脉正逢抉择的关键。我们面对着继承与发扬的机遇与挑战，余先生的作品点明了社会的现状与背景的潮流。经典不可复制，此话掷地有声，既承认了人类一切文化壮举由盛而衰的必然规律，同时也提出，应当敬畏经典，保护经典，如此，才能重整重组，在大力改革中创造与推进新的中国文脉。
中国文脉读后感 篇12
中国文脉，好大的气派！读完余秋雨先生的《中国文脉》一书，我长时间沉浸在一种感动和震撼之中。
中国文学几千年的发展史，著作浩如卷帙，星光璀璨夺目，哪些作品和人物能够经历时间的考验，可以成为穿越时空成为不朽的经典？余秋雨先生站在历史的高度，以他独特的视角，灵动的思考，运用减法的研究方法来梳理了中国文学的脉络。他说：减而见筋，减而见神，减而得脉。在博而精的文学基础和底蕴之上，他目光如炬，深邃的穿越漫长而悠远的历史，进行了大胆而独到的取舍。
秋雨先生的中国文脉，是中国文学历史发展中最高等级的生命潜流和审美潜流。这股潜流体量不大，不一以贯之，时断时续，就像一条倔强的山脊连成的天际线，绵延不断，生生不息，代代相传。正是这条天际线，让我们知道那个天地之大，以及那个天地之限，并领略了注定要长久包围我们生命的文化仪式。
等级，是文脉的生命；等级，是由品味来决定的。品味决定等级，等级构成文明。秋雨先生的中国文脉，是中国文学的等级和品味，是精神文化层面上的高低之分，是民族大道，人类尊严。文中字里行间都充满着秋雨先生慷慨豪迈的情怀，俯仰天地古今的感悟和对中华文学家园满腔的热爱和关切之情。
从汉字的起源到诗经的出现，从先秦诸子到汉大赋，从魏晋南北朝到大唐盛世，从英杰辈出的宋代到文脉衰弱的元明清。先生用诗意充沛的笔墨夹叙夹议，带领我们去亲近百花齐放绚丽多姿的先秦诸子、僻居荒村气定神闲的陶渊明；去敬仰行吟江边孤傲悲怆的屈原、倍受酷刑而握笔的司马迁；去了解风骨飘逸桀骜多才的魏晋名士、唐诗宋词巍峨顶峰上的诸多身影那些在历史长河中逐渐模糊的形象，通过他的文字，变得清朗而感性，我们可以感受到他们的喜怒哀乐和别样情怀。同时，秋雨先生对影响中国文脉至深的科学制度，进行了深刻批判和公正评价，并剖析了文脉的根本，用清新简练的文字表达了精神之脉和人格之脉的深刻思想与启蒙精神。
在饱蘸深情、荡气回肠的笔墨间，我们也不难发现始终云绕着秋雨先生的淡淡忧伤和飘忽的无奈。中国文脉源远流长，有过诸多的辉煌，也有过百年的苍凉。中国现代文学成果寥落，偌大中国没有出现过一个近似于王阳明的哲学家，也没有出过一个近似于曹雪芹的小说家。研究队伍的夸张、伪饰、把玩的风尚大幅贬损了文学的形象。面对当前寂寥的文化良知领域，秋雨先生主张重启文脉之思，重开严选之风，重立古今坐标，重建普世范本，清理地基搬开芜杂，寻获大柱石基，让出疏朗空间，洗净众人耳目，呼唤亘古伟步，期待中华文化的复兴。
现代是如此的荒瘠，我们不要在那里流浪太久。当今社会，物欲横流，人心浮躁。中国文脉在今天的断裂，是中国文学的悲哀，是中华民族魂的失落。
中国文脉她不是一篇散文，她是一种宣言，是一种思想。她对于提高我们的精神生活，防止当今工业社会人性的异化和疏离，具有积极的引导作用。
读《中国文脉》一书至少可以让我们短时间沉静下来，细细体味文中优美的词句，慢慢感悟文学的品味；忘记尘嚣，忘记利益，忘记人与人之间的复杂关系；耐心地回顾过去，静静地审视周围，回归自然回归本我。
明天，我们还能这样吗？
意志是每一个人的精神力量，是要创造或是破坏某种东西的自由的憧憬，是能从中创造奇迹的创造力！
中国文脉读后感 篇13
车窗外是绵延的山脉，高低起伏，各有其态。遍布竹海的高山少不了几许裸露的山脊，却也不觉突兀，黄褐色的土壤与竹的墨绿相衬，颇有几分相映成趣的味道。这，或许便是一种脉吧?一种自然的脉，有起有落，或有断裂，却依然浑然一体。这，又多像余秋雨先生在《中国文脉》中所提到的文脉啊。不过是一个有形而一个无形罢了。
所谓文脉，在余秋雨先生看来，便是一个减法。依我所想，所谓减法，便是由加法演变而来。如若没有余秋雨先生那般多的底蕴，没有巨人之肩的高度，便也不会有这文脉一说了，更遑论余秋雨先生那种手握斧钺大胆取舍的果敢与对文化的敏锐洞察之深刻。
全文从太过古老以致无法考究的神话开始，带领我们穿越一个个朝代，领略朝代中各个文采魅力均是惊艳绝伦的著名文人，探寻他们的内心，了解他们的生平，追随他们的足迹，直至今朝。而将这一切串联后得到的，即是余秋雨先生所说的“文脉”。
初论及文脉，我不能说一无所知，但也大略明白约是如山脉一般的、专属文化的一条脉络。然而却从未想过这脉络中涌动的是什么，或者说是什么组成了这脉络。那么，是什么呢?是文人吗，还是所谓“文化”呢?
我自是没有余秋雨先生那般幸运，家门前的大山里还能有幸遇到古旧的藏书阁，但毕竟，家附近还是有山的。怀揣着对“脉”的一种敬意，我登上了山。在山顶俯瞰，俯瞰山脉，也俯瞰林立的楼房。入目密布的楼房，假若城市是一种“脉”，那楼房该是这条“脉”的基础。那文脉的基础是文章么?是诗词歌赋么?不，我想不是，文脉的基础当是文字，是余秋雨先生口中的“笔墨”之雏形。因它只是墨色端庄的方块字，还未曾拥有那种恣肆壮美的体态与内在。
余秋雨先生认为，笔墨是用来书写历史的，它贯穿了古今，述说了一代又一代的传奇。没有错，笔墨的确承载了历史，但在我看来，在看了《中国文脉》一书后的我看来，承载历史真正内涵的，却是文字，笔墨真正能代表的，不过是当代人的一种精神罢了。我从未觉得自古以来的文人是文脉的全部，对我而言，文字才是全部。
在书中随余秋雨先生的思潮，随历史的波涛，我见过了太多文人一生的足迹、坎坷和辉煌。没错，他们是笔墨的传承者，他们也用自己的精神书写了历史，但是，倘若没有文字，历朝历代的文人们又何以书写呢?笔墨于我，不过是文字的衍伸，是一种更具国人内心真情的文字。但换个角度，笔墨又是文字的升华，用文字来讲述情感，或许需要很多描写，而笔墨，也许只需几许。也因此，笔墨和文字成为两种不同的体系，尽管它们本是同源，同是用于表达国人内心真情。当然，文字更深得我心。
我无意感慨，但眼看这时代，笔墨除了成为文档中字体一栏的固定一员，也并无太多用处，并不为大多数人钟情。尽管政府提倡学写毛笔字，学习这种笔墨，可是真正喜爱它，不将它视为一种无奈的任务，抑或是炫耀的资本的人，又有多少呢?我不否认在千千万万人中，总有那么些钟情于笔墨的人们，但需要我们灌注情感、花费大把时间和精力的笔墨，除了那些真正有底蕴、有阅历的人们，又还剩多少呢?
故而，我更为看重文字。
无论多少年过去，文字依旧是人们表达、体现情感的主要方式。这种方式从国人出生开始，由身边人引导;上学，又转变为谈吐和作文;工作，又演变成所谓论文的存在;再过几年，它又成为你抒发内心愁绪和欢乐的表达方式。就这样，文字成为证明国人生活阅历、文化内涵，抒发国人内心情感的几近唯一的方式。墨色端庄的方块字牢牢占据了绝大多数国人的内心，国人惯于用此表达，也钟情于用此表达。这种表达，往往成为中国历史上浩长文脉中不可或缺的文化篇章神话、楚辞、汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说，直至近代、现代、当代的散文、新诗、小说等等。也正是因为这种表达，专于文字的表达，使得文字无可替代地成为中国文脉奠定的基础。
至此，我终于解开困扰我内心许久的谜题，明白在我心中文字才是文脉之基础。中国自古以来流传的端庄方块字是有无穷魅力的，仅一个字，就可以从它的变形中发现无数奥妙。而当文字一个个汇聚在一起，成为文章的时候，文字就仿佛是你的心，它连接了现实世界和精神世界，在四维空间和二维平面中架起沟通的桥梁，这才是文字真正的精华所在，也是其独特的魅力所在。
文字的传承，文化的传承，生命的传承，生生地担起了中国的文脉。
行走在这条文脉之上，领略文字的伟大，虽从不曾妄图将自己与文脉相接，但却深深地明白，文字仍在，文脉永存。
文字中华民族的根源，中国文脉的基础，深深根植在每个中国人内心的中国之魂。
中国文脉读后感 篇14
借《中国文脉》，余秋雨先生完整地梳理了中国文学的发展脉络，学浅如我，捧起来也是“津津有味，一睹为快”，让我摆脱了对教科书的“后怕”，而是自觉自然亲近了中国历史，亲近了中国文学的发展脉络。在品读“中国文脉”的过程中，似乎能从余秋雨先生的文字中听到中国古人的呼吸，感受到他们身上的体温。
网上评述《中国文脉》是“最好看的中国文学简史”，我想这个评论一点都不为过。
有人说，对文学，应让人们自由取用，不要划分高低。这是典型的“文学民粹主义”，似是而非。就个人而言，不经过基本教育，何能自由取用？鼠目寸光、井蛙观天，恰恰违背了“自由”的本义；就整体而言，如果在精神文化上也不分高低，那就会失去民族的大道、人类的尊严，一切都将在众声喧哗中不可收拾。
如果不分高低，只让每个时间和空间的民众自由取用、集体“海选”，那么，中国文学，能选得到那位流浪草泽、即将投水的屈原吗？能选得到那位受过酷刑、耻而握笔的司马迁吗？能选得到那位僻居荒村、艰苦躬耕的陶渊明吗？他们后来为民众知道，并非民众自己的行为。而且，知道了，也并不能体会他们的内涵。因此我敢断言，任何民粹主义的自由海选，即便再有人数、再有资金，也与优秀文学基本无关。
这不是文学的悲哀，而是文学的高贵。
我主张，在目前必然寂寞的文化良知领域，应该重启文脉之思，重开严选之风，重立古今坐标，重建普世范本。为此，应努力拨去浮华热闹，远离滔滔口水，进入深度探讨。选择自可不同，目标却是同归，那就是清理地基，搬开芜杂，集得高墙巨砖，寻获大柱石础，让出疏朗空间，洗净众人耳目，呼唤亘古伟步，期待天才再临。由此，中华文化的复兴，才有可能。
在阅读的过程中，我有一个很直接的想法：如果哪天我真的客居异国他乡的话，我一定会把余秋雨先生的一系列书和作品带上飞机，因为他会让我明白我原本来自一个什么样的地方，那里曾经住着什么样的人，发生过什么样的事。而我身上，一定有某些部分与他们息息相关。
中国文脉读后感 篇15
《中国文脉》整书对中国浩瀚的历史中的文化按时间顺序做了一次梳理，读完这近40万字的巨作，花了不少时间，但其中的大部分时间是用来细读了前面的两篇“中国文脉”和“笔墨历史”。
如果说坐上火箭就能看清地球的全貌，那么前两篇文章就像火箭一样，把人带入了高空，让中国的整个文学脉络一览无遗。个人比较喜欢从大局上去看待一个文学时代，这样会比较客观，等细致到个人时，也许就会带上一些主观色彩了。
古代的文学其实从小就接触到了，“窗前明月光，疑是地上霜。”上学以后渐渐的接触到了更多“蒹葭苍苍，白露为霜”。但以前并不明白，李白的诗到底美在哪。《诗经》在中国文学路上占着多重要的地位。《中国文脉》一书中就很好了为我们阐述了其中的缘由。
有人评论说《中国文脉》是“最好看的中国文学简史”，当然我也是同意的，但必须解释一番，"好看"可以看做是“好看懂”，整书的时间线索十分清晰，文学的发展从远至近，一步一个脚印。分类也是相当的清楚。
为什么没有用很多时间去细读后面的一些文章，就像我之前所说的，很多都带上了作者的一些个人喜好，当然，作为一种的文化的梳理，这也是自然。相对的这也能体现出作者的独到见解。会让人有不同的感悟。当读到作者和我是一样想法的时候，就会开心的笑笑，想法不同的时候，会失落，会思考一番。
书中我印象最深刻的是作者对曹操的评价。作者不仅肯定了的曹操的文学造诣，更是对他的笔墨赞美了一番。曹操在人的刻板映象中就是“坏”"奸诈"，这也只能归功于《三国演义》。曹操做为建安文学的核心人物，其诗文都有开创一代风气之功劳。其以乐府古题写时事，不仅开创了乐府诗歌创作的新风，而且为后世诗歌的进一步发展提供了重要的经验和启示。他活在五言腾踊的时代，又使四言诗重放光彩，对嵇康、陶渊明、韩愈等人的四言诗创作产生了积极的影响。如果有人说孔明的文学造诣高于曹操，我也只能“呵呵”一笑。
历史淘尽了无数的英雄，文学何尝不是呢，“数风流人物，还看今朝”。文学又何尝不是呢！