呈上“戏曲的观后感”的精华读物不容错过，不过写作品名观后感时该找何种角度呢？写观后感能帮助我们回忆作品情节，保留当下感受，通过写观后感我们的文学素养也得到了锻炼和提高，希望我的回应能够对你有所启发请务必收藏一下哦！
戏曲的观后感(篇1)
《雷雨》确是才华横溢之作，在戏剧艺术上臻于完美之境。《雷雨》成功塑造了剧中人物。如果一出戏没有令人难忘的人物，那么无论它的剧情冲突多么紧张激烈都不过是一时的热闹。《雷雨》中的人物是丰满而复杂的。即如周朴园，曹禺将他归于伪善却仍然还要为他分辨出刹那间幻出的一点真诚颜色。而对周冲，曹禺也细心区分着单纯与痴憨，让现实的铁锤一次次敲醒他的梦。
当然，在《雷雨》中最独特最耀眼的人物是繁漪。她是一个最“雷雨的”性格。她的热情是浇不灭的火。上帝偏罚她干枯地生长在砂上，她的美丽的心灵被环境窒息变成了乖戾。她有一颗强悍的心，她满蓄着受压抑的阴鸷的力，她不是所谓的“可爱的”女性，她是辛辣的，尖锐的，她有她的“魔”，她的魅惑性。
《雷雨》具有一种诗意之美。这不单单得自文辞的优美，许多段落被人们反复背诵，也不仅是得自剧中人物诗意的性格，或者也可以说，是所有这一切，包括舞台提示、角色分析，汇总而后升发出的一种形而上的气质和品位。
戏曲的观后感(篇2)
在我的周围，同学们都喜欢流行音乐，而我却喜欢传统戏曲。
那天的兴趣课上，褚老师播放的一曲沪剧《金丝鸟》让我回味无穷，那优美的旋律，婉转的唱腔，更激发了我对传统戏曲的热爱之情。
回到家后，我念念不忘兴趣课上的那段曲子，于是，我迅速地做完作业后，便上网找到了《金丝鸟》的视频，我反复地听着这首曲子，学习方言咬字和音调，之后我便看着视频里演员的架势，一边跟唱一边配动作。褚老师也是个戏曲爱好者，她支持我、鼓励我，还辅导我，渐渐地，我的唱腔和唱功有了很大的提高。
从此以后，我成了一个十足的“小戏迷”。我洗澡的时候唱给自己听，上学的路上唱给奶奶听，课间唱给同学听……总之，只要我一有空闲，就会唱上一段。
有的同学说我：“都什么年代了，怎么还唱这些老土的东西。”他们对我的行为感到不可思议，但我却非常自豪地对他们说：“这是中国的传统文化，我要把它传承下去!”
戏曲的观后感(篇3)
暑假里，听爸爸给我讲了很多传统戏曲的知识，爸爸还带我看了豫剧大师海连池演的《卷席筒》，听了常香玉奶奶演唱的《花木兰——谁说女子不如男》，等等。但其中，我最喜欢的一段戏，还是京剧中的《三岔口》。
《三岔口》这段戏，讲的是宋朝猛将焦赞被发配沙门岛，途中住进刘利华的客店，将军任堂惠奉杨六郎之命暗中保护焦赞，也住进了这家客店。刘利华误以为任堂惠是来刺杀焦赞的坏人，就在夜里摸进任堂惠的房间，两个人在黑暗中搏斗。
在戏里，穿白衣的任堂惠武功高强，穿黑衣的武丑刘利华动作敏捷滑稽。听了爸爸的讲解，我也能想象到在伸手不见五指的房间里，两个人谁也看不到谁，还要提防对方的那种惊险。两个人的表演非常精彩，我和爸爸都看得又紧张又忍不住哈哈大笑。
看完戏，爸爸对我说：“台上一分钟，台下十年功”，不论文戏里的大段唱腔，还是武戏里每个精彩的动作，背后都是演员付出的无数努力和汗水。我也要为了理想而努力学习。
戏曲的观后感(篇4)
小的时候?如今的社会，无论如何我都不会去看那些老掉牙的玩意，影视和网络。
戏曲源远流长，其情节有的催人泪下，看见自己的父母看戏曲时，让我们身临其境，赶不上潮流，只有懂得欣赏它的人，多姿多彩，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术，将我们带入了历史的隧道，出神入化，当
我们细心的欣赏我们的戏曲时，将历史的画卷展现在我们的面前，最好亲口尝尝。不尝不知道，它让人赏心悦目，只有懂得挖掘它的人，戏曲是我们的国宝，让它永远永远放光芒，戏曲是我们的国剧呀，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事，才称得上是真正的中国人。
俗话说，老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲：要知道梨子的味道。
我现在才感受到什么是不看戏曲的人，一尝吓一跳呀!
我们怎能忘记它们，戏曲是我们的国粹!今天的语文课上?这些戏曲，我们这些青少年的视野!这老祖宗留下来的宝贝，我真是井底之蛙呀，外国人又怎么能比得上，让它世世代代流传下去
戏曲的观后感(篇5)
郁热的铺陈与雷雨的爆发
雷雨的故事是在郁热笼罩的氛围展开，第一幕中屋中很气闷，郁热逼人，空气低压着。外面没有阳光，天空灰暗，是将要落暴雨的神气。，故事的开头鲁贵与四风也在不停地揩汗，繁漪不停地摇着扇子，这一切都将雷雨逼近前的燥热在人物中蛛丝马迹般地透露出来，最后浩浩荡荡一场雷雨的爆发将燥热以残忍的结局熄平，落得个白茫茫大地。
在夏天，炎热高高升起，天空郁结成一块烧红了的铁，人们会时常不由己地，更归回原始的野蛮的路，流着血，不是恨便是爱，不是爱便是恨；一切都是走向极端，要如电如雷地轰轰地烧一场，中间不容易有一条折衷的路。这种郁热推动着受压抑的忧郁繁漪；蚀尽心力的懊恼周萍；追求欲望的周朴园；渴望爱情的纯真周冲他们的理智被夏日的燥热融化，他们的情感也因矛盾冲突激化；成为了情绪化的工具人，上演了一场悲剧。
而三一律又将这等前后的尖锐压缩进了一个夜晚，周家大厅诉尽了时间间隔跨越30年，周鲁两家情与血的恩怨勾连，爆发式地展现在我们眼前。生活在狭似的周家中的人们的生活使我们感到压迫，喘不过气来；而那些人的爆发后的悲惨凝重，也使人大气不敢出。
压迫与挣扎火花与阴暗
哪里有压迫哪里就有反抗，但若是愈反抗愈深陷，痛苦不得时，便是挣扎；这便是繁漪。正如一匹跌在泽沼里的嬴马，愈挣扎，愈深沉地陷落在死亡的泥沼里。面对周朴园压抑家人精神而获得的封建父权，她反抗，她挣扎，她弃了她作为母亲的圣洁，紧紧拽住周萍她的爱，她渴求而不可得的爱；甚至畸形扭曲的爱。她有火炽的热情，一颗强悍的心，她敢冲破一切的桎梏，做一次困兽的斗。她是雷雨中的电闪火花，稍纵即逝、绚烂凄凉。而周朴园则是最大的欲望家，一切悲剧的源头爱上侍萍生下两个儿子是纯真情爱的欲望，为谋取利益罔顾人命的狠毒资本家的欲望，压迫家人控制家人的统治欲望；而保留夏天关窗的习惯、时时放着旧家具原来的样子，侍萍原来的相片是他渴望亲情，追求温暖的欲望。然而他是阴暗的夜空，衬托着人间一次次的花火很明亮，自己却苦苦抓住少年的情感，反刍着那段已经嚼蜡般的情感，在阴暗的余生挣扎寻求温暖。家人的亲情，子孙的满堂，是他阴暗人生中的奢求，他的美好记忆仅仅停留在少年。
悲剧式的轮回
我无法断定年轻时，未把侍萍赶出周家的周朴园是否也有纯真的时候，但我希望是这样。或许年轻时的他也想过拥有一个幸福美满的家庭，干一番光明磊落的事业；但结局我们都知道，他变成了狠毒无情，残酷冷漠的人，成为一个悲剧人物，也由此牵连出了一个悲剧。诸如此类的悲剧式轮回有很多，比如《金锁记》中的曹七巧，从一个渴望爱情的人变成了破坏儿女婚姻的始作俑者，从一个性格乖张的人变成了充满情欲与财欲的疯婆婆；又或是《三寸金莲》中的贫家女子香莲因幼年缠足吃了许多苦头，后来因三寸金莲之美而嫁入富家，又在两次赛脚中从失宠到得宠，继而成为缠足习俗捍卫者；他们曾是受害者，却步步扭曲成加害者，将自己曾受得痛苦施加于他人之上，沦为自己最讨厌的人，沦为一个悲剧的轮回。
最后的最后，我谈谈自己最真实的想法。其实，我挺不理解这部悲剧，对于现实的批判只是悲剧的一部分，不是总基调；而更像是一种命运的捉弄。就像作者所说，他只是将最原始最爆发的情感表露出来，并没有什么明确的目的要批判这个社会的一些弊端，只不过写着写着就迸发出来。写《雷雨》是一种情感的迫切的需要。我念起人类是怎样可怜的动物，带着踌躇满志的心情，仿佛自己来主宰自己的命运，而时常不能自已来主宰着。受着自己情感的或者理解的的捉弄。我用一种悲悯的心情来写剧中人物的争执。我很不理解这种悲悯的情怀，比起对于悲剧，我更喜欢那种很俗套的中国式大团圆结局，可能是因为我没经历过什么人生的大起大落，没有学过什么哲学思想戏剧分析，我本能地更喜欢与我的生活更为相似的故事，也不想故作深沉地说理解作者笔下的悲剧世界，作者心中的悲悯情怀。比起理解它的价值观，我更喜欢去看一个一个人物的形象，推敲一句一句之间的潜台词，琢磨他们的性格与人性的表露，作者是怎样刻画这些人物，我更喜欢作为一个读者的角度去赏析它，赏析它的文学价值，赏析它的戏剧冲突，我想可能这是为什么《雷雨》会搬上课本的原因。
戏曲的观后感(篇6)
我们中国的戏曲，源远流长，有着鲜明的民族风格。每种戏曲都有各自的特点，如京剧的容华美，昆曲的雅精致，梆子戏的高亢悲凉，越剧的轻柔婉转，黄梅戏的悠扬委婉。
为了感受它博大的内涵，去品味它悠长的韵味，我特地上网查找。我先一段既简单又好听的黄梅戏《天仙配》选段。“树上的鸟儿成双对绿水青山带笑颜你耕田来我织布你挑水来我浇园……”听着听着，那似乎散发着清香的泥土气息的黄梅小调使人感受到了剧情人物的欢喜幸福，看到了潺潺的溪水，在枝头欢歌的小鸟……突然，我感到一阵摇晃，猛地睁开眼，感到重心不稳，原来由于我听得太入迷了，差点摔倒在地。再一看，戏早已唱完了。真是不听不知道,一听吓一跳，原来戏曲不比流行歌曲差。同样很好听。
想到这，我不禁感到脸红。我这个只知道听流行音乐，只知道追流行歌手的小女孩，却一直没发现戏曲艺术的美，一种脱俗的美，一种自然的美……
常言道：想知道梨子的味道，就必须亲自去尝一尝。其实，很多东西不能光看表面，需要亲自去实践，才能知道事物的真假。就像戏曲，它虽不分时代，但既不会过时也不会老套。它是中国艺术的瑰宝，是中华民族几千年的传统文化，永不褪色。
中国戏曲介绍：
戏曲是中华民族的传统艺术，是传统文化中一朵经久不衰的奇芭。中国戏曲由音乐、舞蹈、文学、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。戏曲在中国源远流长，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、革新与发展。讲究唱、做、念、打，富于舞蹈性，技术性很高，构成有别于其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。
中国戏曲源远流长，它最早是从模仿劳动的歌舞中产生的。
据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。但是近几年来，戏剧艺术在中国的发展日趋衰弱，受到了新生艺术的冲击。尤其港台歌曲大量涌入内地，学生追星捧星，趋之若骛，对我们中华民族的艺术瑰宝却是知之甚少。
中国古代戏剧因以“戏”和“曲”为主要因素，所以称做“戏曲”。中国戏曲主要包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇，也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内，它是中国民族戏剧文化的通称。
现代戏剧主要指的是20世纪以来从西方传入的话剧、歌剧、舞剧等，话剧是主体，外国戏剧一般专指话剧。
戏曲的观后感(篇7)
中华民族艺术博大精深，源于它立世五千余年。
零八年五月二十七日，民族艺术演走进了我校燕化附中，这是我们的荣幸，让我们领略了中华民族艺术的精湛之处，让我们看到了其中的绝，让我们明白了他永远是中国人的宝，并不会随时间的推移而脱落，它永远笼罩着中华大地，永世不休!
节目的一开始，是一位长得十分喜剧的哥们，演唱了一首弘扬中国的歌曲，虽然不是民族曲风，但其内容却唱出了中国人的精神，中国龙!随后尽是些民族节目，展示了中国人的艺术。戏曲，先是一位穿着整齐的姑娘拿着一杆长枪，向大家传授如何使唤它，然后大声喊：有哪位同学愿意上来试试?接着有位身怀绝技的大哥哥上去耍了几下，但它展示的是武术，等姑娘教他的时候却显得十分笨拙。
我听到盼望的瑰宝京剧了!我默默地说着。一出《红灯记》，道尽国粹艺。但绝大多数的人对其抱有极为不屑的态度，让我对这些人反感。因为他们这是对中国的不屑。
多么动听的唱腔!我高喊。那是一个旦角儿用高细的嗓音唱着：我家的表叔数不清。令我给予了他我最响亮的掌声和呐喊声。
接着川剧神秘的变脸又前来助阵，看到那演员迅速地不露出任何破绽和变换着那一张张戏脸，我迷惑不已，迷惑其中的玄妙!但我无可奈何，只有用掌声和叫好声表示对他们的敬意之情。
看完了，回班了。同学们都淡忘了。
同学们的表现让我感叹，因为他们对民族艺术竟无一知半解，嘴里唱到的是流行歌曲，学的是高雅艺术如钢琴，洋琴等。试问有谁还在听着京剧，相声等民族艺术?那个欣赏民族艺术的地方几乎荒无人烟了。
戏曲的观后感(篇8)
在今天，在我校开展了第一届“戏曲进校园”活动，我们怀着兴奋的心情去观看了戏曲表演。
小时候，看见自己的爷爷和奶奶看戏曲时，我总认为他们实在很老土，赶不上潮流，可今天我欣赏了戏曲后，我才被戏曲震撼了。
在这其中，我最感兴趣的是川剧变脸。看了很长时间，经过仔细观察，我终于知道了变脸的“庐山真面目”。其实变脸人的衣服后面有一个机关，每次要变脸时，我都注意到变脸人的手会往背后伸。
还有使我高兴的一出戏，一个白胡子老爷爷，头上戴个有“翅膀”的帽子，这个节目快把我笑死了。老爷爷戏没有唱多少，但表演非常厉害。他头上的两个“小翅膀”很神，爷爷头晃晃它就一直在转。老爷爷走路，走着走着摔倒了，倒下时还一直在吹胡子，从中看出老爷爷的功底很深呀，表演完后，主持人说爷爷练了二十多年了，我都惊呆了，不愧为“台上一分钟，台下十年功”呐。
关于戏曲是我国传统艺术的瑰宝，是珍贵的，需要大家不懈努力，去延续这份辉煌。