好的影视作品不缺，好的观后感却还是异常宝贵，好的电影不仅能陶冶情操，还可以使我们有所启迪。观后感的写法不同于一般议论文，此时写一篇观后感，就能够更好地抒发我们的情绪，该怎么才能把自己对于的作品名观后感更好的记录下来呢？这是出国留学网为你准备的“死亡诗社观后感”相关资讯，需要资讯的朋友可以在这里找到！
死亡诗社观后感(篇1)
托德和尼尔显然也被基廷对生活的热情所感动。尽管他们是两个性格不同的人，但他们无疑有一个共同的特点：他们都向往生命的本质。
托德害羞内向。他的世界很封闭。其实，他的心很丰富。在他精心隐藏的心中，有一种不同的光在他的梦中。但他不敢带他出去。他害怕别人的评价。他没有展示自己的信心。当托德听到基廷老师说的话时，他平静的外表掩盖不了他翻滚的心。
我知道他开始觉醒了，但他长久的性格仍然强烈的抵制着这些改变，所以，他拿起笔在纸上写下了“seize the day”， 然后，又把他揉碎扔到了桶里。他在挣扎，但毕竟，他多年的性格和习惯，虽然会因为那股风浪而掀起一场风暴，很快就恢复了往日的平静。即使自己心里真的知道，这种沉默很长时间，也会变得麻木。
基廷找到了这个封闭但富有的年轻人。他知道只有让他释放自己，才能激发他潜在的激情。在课堂上，忐忑的托德站在讲台上感到无所适从，“我不懂咆哮，我不会表达，站在这让我觉得难堪，但老师为什么让我做这些？”他的心里在纷烦的跳出这些字眼。
“说说你看到惠特曼的画像时想到了什么。闭上眼，不要思考，大声说出第一个跳入你脑海的字眼…… ”keating大声的启发他的灵感，镜头开始绕着他们两个转动，一圈一圈，托德的内心也在剧烈的晃动，当“他看起来像个牙齿流汗的疯子”这样平日看来荒诞不经的话语都脱口而出时，镜头突然定格，一种坚定已经从心底油然而生，自信的惊喜第一次笼罩在托德的脸上，他正在逃脱自己的束缚，托德勇敢学会了面对。
尼尔--威尔顿中学最优秀的学生之一。拥有天使般英俊的面孔、超强的表演天赋。他对生活的热情很快因为keating老师的热情而点燃。
他喜欢演戏，憧憬未来美好梦想的时候都会兴奋的颤抖。忘不了他在争取梦寐以求的到《仲夏夜之梦》的角色时欣喜若狂的表情，好像那个时刻全世界都是他的，没有什么不可征服。除了，他异常威严顽固的父亲。
所以当托德问起他：“那你怎么跟你父亲说呢，他知道的话会杀了你的！”他想极力回避的最大问题也无法回避了，极其沮丧的他黯然说道：
我现在连剧本还没看，你就不能让我先在心里过过瘾。看着他脸上的狂喜和激情变成沮丧和颓废，梦想与现实碰撞的结果令人难以忍受。事实上，他的父亲是残酷现实的化身。在尼尔的世界里，尽管这种冲动是多么的美丽和强烈，但在他父亲严厉的脸前，它最终也只能是一点点的支离破碎。
当尼尔告诉基廷他的想法时，基廷的表情告诉我们，基廷知道尼尔并没有真正告诉他的父亲，因为他知道他永远不会同意。尼尔的戏剧之梦在那个大雪纷飞的夜晚成功的上演，他的心跳都在随着激情而疯狂搏动，表演完之后，父亲更加苛刻的决定让尼尔完全绝望，尼尔打开窗户，戴着自己演戏时的荆棘王冠，赤裸着上身的他张开双臂感受着自然之风的最后一次吹拂，他在最后感受生命的意义。这一刻的眼神坚定向世人昭示着：
没有了梦想的生活比死亡更让人可怕！
终究还是残酷的现实浇灭了青春的火焰。世界就是这样的，当一大帮孩子们正为青春而激动的时候，传统的守旧势力便会跳出来指责这是不务正业，这是颠覆制度。有人说，keating是一个“有诗人气质的海盗”，在威尔顿学院里，他出现得太不合时宜，他像海盗一样盗取了孩子们的思想，却为理想混沌的心点亮了久违的灯塔，却也一步步把他们领向了被禁锢、被剥夺自由的危难境地。
于是，孩子们看到了光亮，也嗅到了死亡。基廷，一个流浪诗人，终究不能成为救世主。他只能尽力寻求改变，引导学生在平庸和极端生活之间找到平衡。
影片中，孩子们学着年轻时的keating老师，重组了“死亡诗社”，恍若一场美好梦魇的续篇。这是一个前途未卜的社会，只是因为对艺术的信仰。他们在每个夜里穿过黑黢黢的树林去印第安山洞诵诗，做一群短暂的不安静的诗人。
正如惠特曼的诗所道：“我步入丛林，因为我希望生活的有意义，我希望活的深刻。汲取生命中所有的精华，把非生命的一切都击溃，以免让我在生命终结时，发现自己从来没有活过！
”片尾，当keating老师应为尼尔的死不得不离开时，孩子们集体站到了桌子上，看着他们的船长。这是一个意味深长的眼神，无数的眼睛交织着复杂的感恩和深情。这是一幅无声的画面，但却是最震撼的一幕，这给观众带来了前所未有的精神冲击。
“谢谢孩子们，谢谢！”keating老师微微颤动的嘴角，欣慰感动的目光已经说明了一切：在这里，再也没有什么遗憾留下了，因为孩子们，早已经体会到了他所教的一切：
“噢，船长，我的船长！因为你，当我回到地球上，我知道我已经自由地生活了！”
死亡诗社观后感(篇2)
在《死亡诗设》里，基廷是一位不走传统教学，有着创新理念的诗歌教学的老师，他所教的学生全部都是男生，一群年轻的学生，在基廷老师的启发下，他们学会了创作富有想象力的诗歌，学会了追逐自己的梦想。其中一个学生是尼尔。他非常喜欢戏剧表演。基廷说他在这方面很有天赋。但尼尔的父亲为尼尔计划了他的下一辈子：他被一所重点大学录取，完成医学教育，成位医名医生。
尼尔的父亲不允许尼尔有别的念头。尼尔失望了，终于他结束了他年轻的生命。情节令人震惊——尼尔为了捍卫自己的理想而结束了自己的生命。
最后的情节是：学校把尼尔的死归咎于基廷的非传统教学，基廷离开了学校。
什么是教育？在我看来，教育就是激发学生的创造力，给学生插上一双可以飞翔的翅膀——理想，就像《死亡诗社》中的基廷老师。
要激发学生的创造力，首先要让学生对事物产生兴趣。那么，如何让学生对事物产生兴趣呢？就是要让学生成功。当一个学生在课堂上念出自己的诗歌时，基廷总是鼓励他们说“好”。
从基廷的教学来看，基廷是一位爱好充满活力与激情的老师，他喜欢教学，他热爱自己的生活，同时他向往在自由与激情的生活，他希望自己培养出的学生也是充满活力与激情的，他的学生把他当做自己的朋友。我希望将来当老师的时候，我的学生也能把我当成他们的朋友。
死亡诗社观后感(篇3)
在这部电影的开端是威尔顿学院的开学典礼，这是一所因较高的升学率而闻名的学校，同时又被称为地狱的学校，因为他们魔鬼般的教学方式。在校长热情洋溢的演讲中，只有家长们报以热烈的掌声。在仪式上，校长问这四个信念是什么。学生们站起来说这是传统、荣誉、记律和卓越。但当他们回到宿舍，他们改变了他们的四个信念，模仿，恐怖，颓废和肮脏。
在这部影片中，核心人物是一位名叫基廷的老师。他不喜欢学生叫他老师，喜欢听学生叫他队长。有一次他很孩子气，学生叫他老师时他假装没听见，学生叫他队长时他转过身来。喜欢他讲sezisetheday (及时行乐)，在他身上，无处不体现着对自由的向往，很多人都很奇怪，像他这样的人，又如何愿意呆在这处处束缚着人性的地方，他的回答是，我喜欢教书，我热爱这个工作。他在学校里教诗，行为怪诞，他的教学方式一开始并不被学生所接受，同学们会笑他，会说他是疯子，但是越到后来，学生会越来越被他所吸引，因为他会一步步地引导学生，他让学生在课堂上撕书，滑稽的是陶德竟然用尺量着撕。
他会让学生站在讲台上感受不同的视野，他会让学生在操场上大声的念出自己写的诗，让他们有一种原始的嘶叫，其中有个叫米克的男生，惧怕念诗，captain会在轮到他念得时候，把音乐打开，鼓励他大声的念了出来，在课下他会与学生聊天，教学生做人，在他身上我看到了一位老师对自己学生浓浓的关爱之情。在21世纪，作为一名老师，我们必须得向他看齐。船长的生命也是一场悲剧。错误在于他在这样的环境中教书。学校不重视他。学校想找个替罪羊为尼尔的死负责，迫使学生们承认他应该对事故负责，他必须离开学校，离开他热爱的教学工作。
但，我不得不说，作为一名教师，他是成功的。影片的最后一段时船长去教室取自己的私人物品，正好遇到其他老师在上他曾经让学生撕掉的那几页，当船长要离开教师的时候，影片开头做事最一板一眼的安德森站在了讲台上，大声喊着my captain,my captain,其他的学生也都陆续站在自己的课桌上，这样的场面让我有种热泪盈眶的感觉，不知道此时的船长心里会流淌着怎样的感动。
死亡诗社上面人物的性格都较为生动，典型，每一个人都有着自己的爱好，自己的追求，他们是一群想要冲破牢笼的束缚可怜的孩子，他们只有17岁，却被家长逼着做自己不喜欢的事，所以他们也只有每天晚上聚集在山洞里，念诗，做自己想做的任何一件事。
尼尔是本部影片最悲剧的角色，最悲剧的不是他的死，而是自己的父亲在自己以这种极端的手段呐喊的时候，还是不能意识到自己错在哪，反而到处找替罪羊。
尼尔一直是一个孝顺的孩子，他一直不敢做自己想做的事，就是因为自己的父亲总是说这是他的希望，他最后想要喊出自己的心声也因为母亲难过的眼神令他放弃了，他一直都很想做一名演员，知道父亲不会答应，所以一直不敢告诉父亲，他曾经讲过一句很心酸的话，我还没有得到一个角色呢，我连用此念头自娱片刻都不行吗？尼尔有机会成为主角，但遭到了父亲的反对。当时，他的眼睛是如此绝望和心碎。他父亲从来不知道表演对他来说是一切。因为，他从来都不曾向他的父亲吐露过心声。
他死的时候，在大雪天的晚上，光着上身，将自己表演时带的头环放在了打开的窗户上，这表达了他对自由的向往。
看完之后，难道我们不应该反省一下我们的教育吗，无论是家庭的还是学校的，有多少学生用自己的生命在呐喊，“我们需要自由！”不要太绑住孩子了，他们需要的是一片自由的蓝天，尽情的飞翔！
死亡诗社观后感(篇4)
***张秀峰
自动化一班
《死亡诗社》代表了青春片很重要的一个组成部分——校园生活。这部经典的校园影片让我想起德国作家黑塞早期的名作《在轮下》，两者都是以一所刻板、封闭的著名学校为背景，描写它对年轻心灵的压迫和青少年在其间的成长与反抗。只是前者没有那么绝望，安排了一位倡导独立思想的老师基廷指引他的主人公。
也正是因此，《死亡诗社》并不像人们想象得那样阴郁悲伤，相反，前半部分几乎可以说是欢畅淋漓的，平原，鸟群，皑皑白雪，还有顽皮淘气的男孩子们，在他们亲爱的“船长”基廷的启蒙下，迅速丰富着自己的精神世界。
这部影片很是激发人的思考。在名校当医生赚大钱娶美女，这不是中国学生的专利。neil的父亲也和一个普通中国家长一样，望子成龙，扼杀他的表演兴趣，逼他好好学习，以后上哈佛医学院，结果这小子想不开，开枪自杀了。
学校正好要找理由收拾搅翻了一潭水、鼓励学生张扬个性，培养爱好的新来老师 keating，于是将尼尔之死归咎于他。新来老师被逼走，可是他失去饭碗，得到了不少学生的心。电影的结局是开放的。
后事不知如何，然而在我们身边，我们一转身，就会看到个把像keating 那样的人。事实上，他们的命运是不同的。有些人被排斥，有些人被同化，有些人生活的很好，甚至比其他人更成功。
教育就是把我们培养成改造世界的人，也就是基廷。和老同学联系，他们不是问我在**高就，而问我在**改变这个世界（so, you are out there changing the world?）还有的同学说，等我长大了（毕业了的隐晦说法），我会像狂风暴雨一样，席卷某某领域（once i grow up, i am going to take … by storm.
）。有时候这是一个玩笑或自嘲，但当我们年轻的时候，我们没有这种浪漫或这种动力，只是想适应这个世界。田鼠和蚂蚁的生活有多绝望？就如同这电影一开始说的，人到最后，其实会被黄土埋掉，成为虫子的食物，这白驹过隙的一生，怎么着都是一遭，现实的生活只是一种必需，然而从今天活到明天，只关注物质所需，没有一个精神的家园，我们就会和大部分人一样，排队站到灰色的大多数里面，“默默地过着绝望的生活”。
如果你偶尔看到这句话，请反省一下。你现在过这种生活吗？如果是，如果你有所不满，是否得像“船长”老师号召的那样，站到桌子上，换个角度去重新看待自己的人生？世界或许和你平时看的不一样。
电影中的老师教授诗歌的时候，将现实主义的诗歌大部分跳过去不教，而侧重于浪漫派诗歌，如惠特曼那种气贯长虹的诗歌。对于那些除了荷尔蒙什么都没有的高中生来说，这没什么不对的，因为你怎么能想象一个十几岁的孩子如此现实，一点梦想都没有呢？有这么一个突破口，有个死亡诗社这样的组织，宣泄一下，或许可以避开更多的问题。
至于尼尔的自杀，与老师的教学方法和修养方法无关。一个有梦想的人，其实也可以不脱离现实。我也反对老师跳过现实部分的做法，因为人们可以有梦想也可以有现实。
这种人才是高人，他有巨人般的身材，头在云端，脚踏大地。
当然，现实中的教育，特别是工业革命后的教育，往往是把我们塑造成符合现实的人。学生们只是被流水线送来加工的产品。这种教育不是让我们改造世界，而是教会我们被世界改造。已故喜剧演员卡林说，教人聪明不符合美国统治者的利益。
在中国更是如此，只教人们如何愚蠢，如何选择abcd，这符合当权者的利益。大多数时候，一个新人会满怀激情地改变现状。最后，他们往往被同化或排斥，因为大多数制都倾向于维持现状。人们在思想上拒绝创新，就像他们的身体拒绝新药一样。
对于大多数资质一般的人来说，没有办法，只能缩到灰色多数，而且要安全。如果你够强大的话，你可以改变这个世界。如果你不够，那么世界一般来说会把你给改造过来。
当然这未必是坏事。一个缺乏资格的人能在这个世界上留下自己，是他和其他人的福气，因为平庸和激情只能等同于辗转反侧。唯有才能和激情加到一起的时候，才有产生积极改变的可能。
死亡诗社观后感(篇5)
《放牛班的春天》与《死亡诗社》观后感本来想给这篇文章取一个诗意好听点的名字，但是关于感觉方面的东西吧，毕竟不太能形象地说出来，那就实实在在的观后感吧。但愿老师允许我以这样的聊天语调来论述这两部教育经典之作，就像我理想中的上课氛围，老师和同学愉快地聊着天，偶尔争论，偶尔大呼志同道合那种快感，偶尔甚至会因为观点不同拂袖而去。我接触的很多老师似乎都是这样一个方向，但由于很多客观原因，会出现尴尬和无奈。
如果由于现实太阻碍，那我们暂且回归到电影中，就当理想状态的演绎吧。
这两位老师是故事的核心。马修先生带领一群心理障碍异常的孩子与院长严刻的校规和脾气作斗争。至于基汀先生，我认为更多的是教育学生在年轻时勇敢地释放自己的潜能和热情，努力学习。如果非要比较一下两位老师，我想大概有这些吧。
个人观点，从一出场，马修老师是在经过多方打听，迫于失业的压力来到池塘底教养院；基汀老师则是剑桥大学毕业。马修老师通过组织合唱团来拉近与同学们的关系，并且以这样的形式让孩子们感受到温情，学到正常孩子应该学到的一些东西，比如团结，比如理想。基汀老师则是通过别开生面的一些方式启发同学们，领略人生，及时行乐，以诗歌为载体，释放青春的色彩，点亮人生。
马修的学生与基汀的学生不同，前者是由于家庭事故等原因缺乏安全感和信任感的孩子，他们充满了排斥和敌意。基汀的学生受到教育系统的压制，但他们毕竟是服从教育的。毕竟，他们对每件事都不是排斥和好奇的，
充满求知欲，同时对理想跃跃欲试。
到最后令人叹息的是两位老师在学校领导和现实的压力下都不得已离开了他们热爱的事业和同学们，电影每当到这个时候就很感动，常常想若我们能有那样的一个老师能让我们付出所有的信任和爱，那么在漫长的学生时代，我们可以自豪地说那是我们最美好的时代。马修老师的离开，个人以为不是宏观原因造成的，院长毕竟太苛刻，太没人品，原谅我用这么没文化内涵的词眼，但我所能理解到的就是这样的了，有时候我也在想院长成为这样是否也是受压力所致。毕竟，面对这么多的问题，这么多的恶作剧和麻烦，在这种情况下，只有两种选择，要么采取强迫暴力的手段，要么宽容和耐心。选择前者不是错。
然而基汀老师的离开就带点无可逆转的意思了，尼尔的死我们能怎么说呢，我想说那不是基汀老师的错，可是总是有那么点“我不杀伯仁，伯仁却因我而死”的味道，关于这一点后面我想再做详细分享。基汀老师离开已经不是老师与领导的个人恩怨主宰得了的了。
我们会欣赏抑或会赞同两位老师的教学方法，但毕竟衡量一个人的作为的标准一定程度上决定于结果的成效，就像现如今，我们会喜欢那些有幽默感不呆板的老师，我们喜欢那些以一些游戏或者流行趋势作为启发式教育的载体来引起我们学习兴趣的老师，我们会积极投入其中，全面配合，我们会很开心，但老师与学生的结合点终究是老师教给了学生什么东西。所以我想问一句：马修老师和基汀老师带领学生们到底学到了那些东西？
学到了什么呢？在此我想回忆电影中
的几个镜头，以此来解答这个问题。马修老师在正式上第一节课的时候，做得第一件事就是让同学们写自己将来想要干什么，这个时候电影主调转为马修老师的独白：令我惊奇的是，每一个人都写了！
只是这个时候佩比诺“打了个小盹”，这一幕真的很让人感触，在这样一个问题男孩的寄宿制学校，这些孩子们可能很惊喜竟然会有人关心他们想要干什么，而不是把他们当作即将到来的一场又一场恶战来对待。最后马修老师离开的时候，被禁足的孩子们不能给老师送行，就从窗口飞出送别的纸飞机，离别总是感动，不只是马修老师。我们可以说，马修通过组织合唱团打开了孩子们封闭的心灵，教会他们有理想，学会信任和爱别人。
再说基汀老师的几个镜头，影响最深刻的是每一个同学站到桌子上，用另一个视角看周围的世界，用另一个高度去审视。激发托德喊出诗歌，喊出本能，当托德在激动无意识的情况下，喊出美丽的句子，全班响起热烈的掌声。可以说，基汀老师教会了学生新的生活意义和文艺欣赏。
这两位老师有许多不同之处，但实际上是一样的。他们都在挖掘同学们的潜力，皮埃尔美妙的歌声和托德在自己身上的突破。他们都获得了同学们的信任和爱戴，面临着激烈的教育观念冲突。他们都无奈的离开。
故事发展和结局都大同小异，故事的启发性都独到深刻。
在影片里的众多人物中，很多人给予了我们深思和感触，佩比诺的可爱与感动，马桑大叔的和蔼可亲，皮埃尔的音乐天赋让我们折服，院长让我们愤怒，《死亡诗社》里面尼尔对演戏理想的狂热，同时尼尔父亲对儿子的人生期望太固执。纳克斯对心爱人的勇敢追求，查理
的疯狂与肆意让人羡慕青春的热情绽放。基汀老师对教育的热爱。于我，《放牛班的春天》里的蒙丹和《死亡诗社》里的尼尔，留给我更多的更深的思考。
蒙丹是什么样的人？当我不看电影的时候，我这样问我的朋友。他们对我的回答很简单，比如：抽烟，打架，偷窃。欺负学生，我认为教育应该深入了解每个被教育的人，并注意他为什么总是打架和偷窃。孟晚来池塘底教育学院刚从看守所出来，就被送到那里，因为他无法控制。
当他去教唆皮埃尔时，他说他的父母是混蛋。这部电影没有解释他的家庭状况，他和他的父母是什么样的情况。不管怎样，他变得不安全，不信任任何人，对每个人都怀有敌意。一个人到了这个地步，他还会惧怕什么吗？他还会在乎别人的想法和行为吗？
不会！他会习惯别人不喜欢他，甚至喜欢他的不喜欢，所以如果别人不看不起他，不喜欢他，他就没有存在感。他不得不这样生活。他知道没有人会喜欢他，也没有人会相信他。
这是对绝望的一种适应生存。在这里，我想问一个薄弱的问题：他的心真的希望温暖和信任吗？
毕竟他不是从一生下来就是这样一种生活状态，他曾经肯定有过朋友的欢乐和父母的关爱，当失去这一切的时候，那种落差一定曾让他难过痛苦过。只是那些温暖的爱再也没回来，为了活下去，于是迫使自己在另一种状态下适应。
如果是我们，面的蒙丹这样的学生，我们会怎样做？这是老师在课堂上提到过的一个问题。这让我想起我小学有一个同学，早早的就学会抽烟打架，被老师处罚，被学校处分，数次家长被请到学校。依
然屡教不改，最后被开除，当在此听到他的消息时，是他因盗窃进牢的时候。于是我常常思考这样的问题，总会有人在青春年少是不小心走错路，我们如何在他没有方向感的时候轻轻地帮一下。蒙丹，当别人说马修老师其实不像别的老师那样的时候，他只是冷笑的说了句：
他不过是笑里藏刀罢了!那马修老师如果不对他绝望，他第一件事是要取得蒙丹的信任，当然这话谈何容易，蒙丹把自己武装成一个刺猬，随时发动攻击。我们先不管那些是非对错，先和他站在统一战线，消除他的孤立感。
当他抽烟时，拿掉他的烟，和他一起抽，时刻提醒他他其实不是这样的人，当偷窃案发生时，毅然决然的告诉他：我相信不是你干的，就算是，你心里一定不愿意这样做。你一定有自己的苦楚，如果可以，我愿意倾听。
充分表现出我们的关心和信任。蒙丹一定会抵触，对我们的所有行为嗤之以鼻，但时间是可以融化一个人的，渐渐或许他会发现习惯身边一直有一个人与他在一个阵线。当院长的一笔大数额的钱不见了时，没有拿出任何证据，就认定是蒙丹，并严刑逼供，这才是最大的困难，没错，蒙丹一定做了很多错事，但并不是所有。
冤枉他，会让所有的努力付之一炬，反正无论怎样别人都会怀疑他，他即使改变了又能怎样。好像写到这，我给自己下了一个陷阱，进去出不来了。但现实情况就会是这样的，那我只能暂时做到去亲近他信任他这一步了。
再说尼尔，威尔顿学校绝对优秀的学生，这样的优秀，不得不说很大一部分是他严格的父亲带给他的。父亲希望他考上哈佛大学，并攻读医学，还在每年生日时送他一副医生的手术用具。这一切本没错，
但是问题是尼尔热爱表演，他不喜欢医学，每当一谈到表演，他是如此的着迷和狂热，并在基汀老师的启发下，更加坚定自己的喜好，以至于和父亲发生冲突。但尼尔死了，他的死，我们可以说，是他对父亲的反抗，是他对理想的忠贞，我们可以说是他父亲杀死他的，卡麦隆却说基汀老师是杀人凶手。直接原因再明显不过，父亲要尼尔从威尔顿退学，上军校，这样随意的改变，从来不征求尼尔的意见，那天晚上尼尔的话剧表演取得了巨大成功，他作为主演，受到到几乎所有人的赞赏和认可。
却被父亲告知这样一个噩耗，从喜悦的巅峰跌倒谷底。他无法接受被安排的人生，无法接受远离表演的生活。他选择了灭亡。
可是假如，我是说假如，假如尼尔没有遇到基汀老师，没人告诉他“carpe diem”，没人告诉他去勇敢做自己喜欢的，让他就在父亲的安排下过完自己的一生，会不会不至于丢掉性命。但是就算不遇到基汀老师，将来会不会依然会有那么一天尼尔会发现自己的人生应该自己安排，或者会遇到另一个“基汀”，会依然反抗他的父亲，会依然选择对理想的忠贞。让我们心痛的是他在听过父亲的安排后，独自坐在沙发上，沉浸在刚演过的话剧里，喃喃自语那句话：
i was good! i was really good!不禁引起我们的反思，在热爱的梦想面前，我们会怎样选择？
最后，基汀老师离开，最胆小的托德第一个站到桌子上，完全不顾另一个老师的阻拦，不顾受处罚的风险，像基汀老师当初教他们的那样，“oh,captain,my captain!”多么感动的一幕，我在想，一个老师能够做到这样一种程度，他是否算成功？在我看来，是！